第一章　认知色彩

课程内容

以形态学的视角从人类艺术发展史中发现与认知色彩艺术；了解艺术史转折时期大师们对于色彩的实验探索；通过临摹艺术大师的色彩佳作分析归纳不同色彩艺术的风格与组织方式，以实验形式再现大师的色彩经验与面貌；了解新时期色彩的先锋实验，总结其对色彩视觉艺术的崭新体验与启发。

计划学时

16学时。

教学方式

通过数字幻灯演示艺术名作，引导学生自主选择大师名作作为分析、实验的案例对象；组织学生图文并茂地进行案例解析与归纳；指导学生将大师作品的色彩语言嫁接到新的艺术形式上，获取有效的视觉形态。

教学目的

色彩的认知与摹写训练首要目的在于提升学生对于色彩的价值认知，从不同的角度（交叉学科视角），甚至不同材料来看待色彩的生成与存在。色彩与人类生活的方方面面皆发生关联，并非仅存于学校课堂的短暂的教学科目之中。其次，能够解读大师杰出的色彩观，通过摹写获取直接的、直观的手眼经验与潜在的色彩修养，并达到对传统色彩经验的吐故纳新。

教学要求

1．通过艺术大师们的色彩案例分析，获得色彩的视觉修养。

2．能够站在人文与科学进步的角度认知色彩的发展，建立色彩作为一种视觉经验助力于人类生活。

3．体验到理性分析与感性观察的息息相关。

实践指导

组织学生分析、提炼出不同大师的色彩个性语言，分析其色彩语言的生成过程。选择新的材料、工具、媒介来再现大师色彩，激发出新的趣味与形式特点。指导学生的手绘或材料制作的作业来实现色彩解析与再现的视觉表现力。

重点实验

通过资料搜集、个体分析，选取恰当的表现方式来重塑艺术史典型色彩案例，结合个人认知的视觉元素和视觉形式，在解读大师色彩经验的基础上创造出新的色彩认知语言。

推荐阅读

（1）马丁·盖福特，《更大的信息：戴维·霍克尼谈艺录》，上海人民美术出版社。

（2）维多利亚·芬利，《颜色的故事》，生活·读书·新知三联书店。

（3）任志忠，《色彩的高度：西方名家作品精选》，浙江人民美术出版社。