前言 PREFACE

作为一本服装史书籍，笔者期望首先在此向读者阐述一下这本书的写作目的与意义。

第一，学术意义。从形式的奢华和样式的夸张程度上看，18世纪法国服装是西方服装史，也是人类服装史上的一个巅峰。同时，由于18世纪是西方向近代史转折的过渡期，此期的服装样式和美学含义随社会的发展经历百转千回的变化。此外，以启蒙时代著称的18世纪法国，在女性独特的社会历史地位映照下，女装表现出独特的性别文化特征，极大地彰显了服饰与性别的独特关系。另外，18世纪的法国也是大众时尚文化滥觞之地，服饰消费促进了早期商业贸易的扩展与时尚传播行业的萌芽。因此，从服饰美学、礼仪文化、服饰与性别关系、时尚文化和服饰消费学等角度看，18世纪法国女装都具有服饰学研究的意义。

女服是研究女性文化和女性主义萌芽的一面镜子。英国时尚理论家乔安妮认为：衣着或饰物是将身体社会化并赋予其意义与身份的一种手段。[1]也可以说，服饰是身体与社会之间的桥梁，特别是女性的身体在社会中的定位素来是女性主义研究的热点。18世纪法国尊崇女性的社会风气促使女性主义思想在沙龙中萌芽，并在女装中得到彰显。从服饰学的角度，探讨女性文化和女性主义也是女性学研究的新视角。此外，本书对深化18世纪法国的文化史、风俗史、艺术史研究也有一些裨益。

第二，现实意义。18世纪法国的流行服饰业可以算是最早期的创意文化产业，[2]从17世纪开始，路易十四就在宫廷贵族中间推行服饰流行文化，并很有远见地意识到高雅的着装艺术背后巨大的经济潜力，他废除奢侈法令，任用科尔贝（Co1bert）担任法国财政大臣，由科尔贝拟定服饰纺织产业发展的政策，大力发展法国的纺织服饰产业。但直到18世纪，当以资产阶级和市民阶层为首的社会中产阶层崛起以后，法国的服饰时尚业才真正拥有了大众传播的根基，成为一种具有生命力的流行文化。18世纪法国宫廷服饰的流行和传播奠定了现当代大众时尚文化的基础，成为世界时尚文化的源头。此外，18世纪法国女装的流行与传播也促进了商业消费，带动了法国早期工商业的发展和市民文化的快速崛起，加速法国向近代化过渡的脚步。恰如科尔贝所说：“对于法国而言，时尚产业发展起来，可以媲美西班牙在中南美洲所取得的金矿银矿。”[3]的确，无论是从经济发展还是从文化影响上，以服饰为基础的时尚业发展都令法国蒙惠万代。18世纪宫廷服饰中的奢华气质、精英意识和优雅品位已经作为一种文化力量传承下来，对近现代法国服饰文化和时尚生活产生了深远的影响，并内化为法国时尚业的一种精神内核。女性在法国时尚流行的传播、时尚生产和设计、时尚消费文化的形成过程中是绝对的主力军，因此，本书从女装的角度，探索服饰流行这一巨大的文化创意产业在18世纪法国产生、发展与运行的规律，及其对近现代服饰文化和产业的影响，期望为面临经济全球化激烈竞争下的中国服饰业与时尚创意产业文化的发展提供些许启发。

18世纪法国宫廷女装比任何时代都更有资格成为艺术品，其立体裁剪技术和人工装饰手法都达到了服装发展史上的巅峰，而且此期服饰的面料和装饰等都是非机械生产的结果，这些经过人手温情触摸的手工制品堪称是真正的艺术品。这些服饰以华丽的装饰语言、考究的工艺制作和讲究的着装礼仪折射出18世纪法国人优雅细腻的生活品质和人文主义精神，这些也都是18世纪法国女装文化中不朽的精华，其中很多部分都可为今所用。另外，18世纪女装中丰富细腻的装饰手法，如蕾丝、缎带、蝴蝶结、荷叶边、刺绣、褶裥等至今依然是女装设计的主要装饰语言，18世纪法国女装中的巴洛克、洛可可、新古典主义风格样式也都已成为当今许多国际著名服装设计师进行艺术创作的灵感来源。因此，对18世纪女装的研究能够帮助我们对其深入学习、了解，并在设计实践中加以借鉴和运用。

[1]乔安妮·恩特威斯特尔.时髦的身体[M]郜元宝，等译.桂林：广西师范大学出版社，2005：13.

[2]辜震丰.巴黎时尚的诞生[J].百家茶座，2010（25）.

[3]辜震丰.巴黎时尚的诞生[J].百家茶座，2010（25）.