湛江徒孫演《三氣周瑜》

〈蘆花蕩〉中，梁兆明飾演周瑜，吊腳騙腿，又唱又做。

前陣子到新光戲院看「湛江粵劇團」的《三氣周瑜》，擔戲扮演周瑜的是梁兆明。他是林錦堂的徒兒，自然就成為林家聲的徒孫。他近年來港多演林家聲的戲，在香港已有不少戲迷。

「三氣周瑜」是哪「三氣」，說法不一。一九七六年，李少芸為林家聲寫成四折短劇，戲裡的「三氣」是〈荊州中伏〉、〈蘆花蕩〉及〈歸天〉，顯然不等同《三國演義》的「三氣」。八○年以後加添了幾個場次，變成了李少芸、葉紹德合編，即今天我們看到的完整長劇。《三氣》劇情開首說周瑜欲藉孫權妹妹嫁給劉備，把劉備扣下，逼他交還荊州，諸葛亮將計就計，使劉備安全離開東吳。周瑜帶兵追趕不成，換來一句「周郎妙計安天下，賠了夫人又折兵」的羞辱，氣得箭傷復發。周瑜設下「假途滅虢」計，名替劉備攻取西川，實則借路誘對方開城，奪回荊州，不料又遭諸葛亮識破，周瑜荊州中伏和蘆花蕩口吃了大敗仗，氣得兩番吐血。回營後周瑜昏沉大病，再收到諸葛亮書函刺激，當場活活氣死。

《三氣》著重功架表演，是文武生累功戲，手、眼、身、步、法，以至歌、舞、文、武都要有相當根基，才會演得好，難度極高。梁兆明功底扎實，真正達到唱、念、做、打俱佳的水平，帶給觀眾驚喜。他的武行毯子功，包括走邊、翻身、跳撲，都是功力的表現。他的行腔、音量高亢結實。除了粵劇傳統排場、鑼鼓、古腔外，還配合唱詞而設計各種身段、架式，朝著「無說不唱，無動不舞」的藝術境界努力。那能唱能打的真材實料，果有他師公影子。

〈蘆花蕩〉一幕中的周瑜　（周嘉儀提供）

最吃功的一場是〈蘆花蕩〉。梁兆明唱一句倒板「這一陣殺得我魂飛魄蕩」，周瑜出場，然後抖槍、搶背、反身勒馬，乾淨有力。甩水髮則表現一般，髮有些散亂。他愈演愈勇，唱到一段「古老七字清中板」，單腳轉身，另一吊腳騙腿，兩手搖著左槍右馬鞭，騙腿轉身時腰不彎，肩沒聳，唱曲由慢到快，整套動作也要相應逐漸加快速度，又跳又轉又唱而不走音，演到精彩處，滿堂響起如雷喝彩與掌聲。這等功夫實在久違了，粵劇觀眾也「餓」久了。然後他再縱身摔叉起落幾個一字馬，跪步失蹄，拉馬再起，都是硬功夫。飾演張飛的廖軍，功底也不弱，兩人一輪矛、槍把子快打，流利有默契。最後是周瑜中了一擊，吐血，摔僵屍。又贏得一陣喝彩聲。

長劇有意加一折生旦文場戲，就是〈艷曲醉周郎〉。小喬舞扇，周瑜彈琴，目的是調和一下全晚硬綳綳的陽剛氣。然而，梁兆明文戲演來謹慎，感情表達方面尚欠瀟灑自然、圓熟自如，簡言之，文場方面未見神髓。

人說周公謹儒雅，精嫻音律，所以有「顧曲周郎」之譽。儒雅不是一句曲詞、一衣文扮便可表達，儒雅是一種氣質，一景氛圍。舞台上「彈琴撫琴」是一個符號，是傳遞文質的身體語言。武場要苦練，文戲需浸淫，兩者皆不可輕得。

梁兆明以外的演員，唱功演技比較參差，但整個團隊熟曲，不欺場。花旦小喬這個人物寫得最失敗，無血無肉，「搵戲來做」。丈夫要出兵，夫人口不停，雖云勸夫情切，但總不該句句長他人志氣，滅丈夫威風，我愈聽愈有點懷疑她是「無間道」。她了解周郎個性，但竟然挖起樁樁件件心病，那豈不變成煽動周郎怒火煞氣的激將法？後來周瑜傷重病危，孔明有書信到來，小喬馬上勸他拆信，理由是：「孔明有書到來，理應一看，或者他內心自責，謝罪由衷。」這個推測合情理嗎？她豈不像個摧命的「幫兇」？

這些戲曲情節吸引豐富，人物爭議性強，舞台演繹包羅文場武戲，倒是學生學習欣賞戲曲人物故事的好題材。

當年設計身段架式時，林家聲有意京粵兩下鍋。粵劇縱有納百川的胸懷，但也要有融和的智慧，對學習京劇梆子的武將風範如是，對浸染崑曲的文人爾雅也如是。今天台上湛江梁徒孫表現得一點不失禮，他本來就年輕，身型扮相有條件，唱演方面有實力，武場掌握得很好，並非一般花拳繡腿。今天香港業界青年「文武生」，又打得又唱得的有幾人？知己知彼，香港業界要建立些甚麼優勢？

二○一一年五月

吊腳騙腿　戲曲跳轉表演程式。右腳站直，左腳抬平連續打轉，帶起身體轉動。兩手同時搖動長槍搖馬鞭。

摔僵屍　演員站立，上身慢慢向後仰，將要落地時，猛然身軀筆挺僵直，全身迅速倒下，平直著地，表示昏厥或死去。