小回忆（增订版）

本研究运用认知语言学理论研究莎剧修辞及其汉译，探究莎剧修辞语言的隐喻认知机制及其跨文化转换机制。全书分为两部分，一是莎剧的主要辞格及其汉译研究，二是意象与隐喻的研究，兼及莎剧和曹剧的“心”“风”“雨”的隐喻对比。本研究从隐喻认知的理论视角，系统阐释莎剧的修辞及其翻译，有助于更好把握莎士比亚戏剧语言，为莎剧翻译提供理论依据，并对构建认知翻译学的理论体系有所贡献。

伪满时期“满洲”朝鲜人文学在朝鲜文学史上具有独特的意义，它是韩国和中国文学史上一笔珍贵的遗产。本书按“离乡和思乡、扎根和融合、对峙和斗争、妥协和逃避”四类主题对伪满时期“满洲”朝鲜人文学进行分类研究，并深入剖析各部分的文学主题、结构模式和艺术手法，力图推进这一时期文学的主题研究向纵深方向发展。

诗声理论研究是阐释中国诗学的一个重要维度，是一种微观、纵深、精细的研究，它与中国传统诗乐合、离的更迭发展流变关系颇大。诗声即诗歌的声音，以声律为主，其形成主要在声韵、节奏、字法、句法、章法、体式等六个层面，并主要呈现为自然之声和人为之声。明代诗声理论丰富，明人将诗学与哲学、美学等联系起来，从声气关系、声义关系、声情关系、声形关系等几个方面来展开讨论，使明代诗声理论既有回归传统诗学的倾向、又进一步发

本书对当代欧美跨艺术诗学发展进行研究，首先对欧美跨艺术诗学的发展历程进行梳理，对具有代表性的流派进行分类评析，对中西跨艺术诗学做出比较研究；然后运用相关理论对欧美代表性诗歌进行解读，最后对已有重要译作进行疏证，并节选重要跨艺术诗学论述进行翻译。

约瑟夫·康拉德作品的最大特色是魔幻般的不确定性，无论在人格内涵、价值取向、思想意识还是在创作风格上都不是单一、明晰的，而是意义多重复杂且常常充满自我矛盾。这种含混朦胧的矛盾对立，不仅体现在康拉德小说中的重重文本谜团中，也同时投射到不同的读者身上，体现在读者根据个体经验的不同而对文本产生的多样性读取与阐释上。本书采用威廉·燕卜荪的复意理论，以期通过文本细读的方式，探寻康拉德文本复意话语表现下的深层本

清代云南诗学批评是深思和返原的，前者与逻辑相关，后者与体验相关。作为方法，二者均如阳光和空气具有自明性；作为存在，二者则如海水和火焰有待呈现。从自明性存在的双重视角出发，清代云南诗学隐含两个命题：诗为何——主体性情的艺术外显；何以为诗——基于根柢与兴会的审美创造。在现代学术视野下，清代云南诗学话语更多是一种理论性、知识性的存在；对地域化的清代云南诗学主体而言，其诗学话语却是建立在自为式构建的诗人自

本书对中唐诗僧和僧诗进行了系统研究，中唐诗僧和僧诗既是佛禅文化的表征，又是中唐文学不可缺少一部分。它的存在是唐代佛教兴盛、诗歌繁荣相互影响的结果。中唐诗僧有着亦僧亦士的双重人格，其诗以其独特的文学品格对唐诗的繁荣起着重要作用。本书从总体上把握中唐诗僧和僧诗的共通特征，并划分为通俗派和清雅派。重点研究了寒山、拾得身世及唐末宋代，寒山在士林、缁流被广泛传播。对皎然等中唐清雅派的代表人物的出身、学识、思

本书是2015-2016浙江省高校人文社科重大攻关计划项目结题成果，主要研究21世纪英美文学中的经典“后911”小说，采用文本细读与历史批评相结合的方法，重点探讨“后911”文学中的三个核心要素：创伤的再现、理性的批判和诗学伦理救赎，以此展现“后911”文学这一特殊文学门类将“悼歌”、“批判”、“救赎”合三为一的美学机制所特有的伦理价值与审美意义。

与中国古代诗歌、小说、戏曲在域外的译介与传播相比，中国古代散文的域外译介较少系统研究。本书在以法语为载体的文化系统中，考察中国古代散文1919—2019年间在法国的范畴界定、文本选择、接受阐释和传播效果等基本情况，分析复杂译介与传播现象之间的关系，探究百年间其译介与传播的历史脉络、功能特征和运作机制，以及从政治到审美、从边缘到热点、从单一到多元的转向。