再现、批判、诗性：“后9·11”小说诗学伦理叙事研究

世界文学现在已成为一个前沿理论话题，对于这个话题，东西方著名学者如弗朗哥·莫雷蒂（FrancoMoretti）、戴维·戴姆拉什（DavidDamrosch）、西奥·德汉（TheoD’haen）、王宁和张隆溪已经发表了大量的著述。凌叔华是一位不被中国现代文学史关注的重要作家。凌叔华在中国生活了很长时间，有着深厚的中国文化根基。在她从中国到欧洲的流散经历中，凌叔华向西方读者介绍中国现代文学，并以

《百年汉诗史案研究》精心撷取百年汉诗历史中的陆志韦、矛盾、闻一多、何其芳、林昭、姜耕玉、李新宇、杨克、李笠、陈克华、海子、潘维、格式、非亚、雷平阳、李少君、谭武昌、安琪、徐俊国、张晓楠20个重要个案，运用文献细读与发生学方法进行了研究。这些史案既有新诗草创时期的建设者和外国诗歌的汉译者，又有传统诗学范式与传统文化的承续与开拓者；既有语言本体的探索者，又有救国情怀与理想信念的献祭者；既有本土生存空间

从“现代文学”如何建构和想象“现代中国”这一思考维度出发，循着“从周边看中国”的学术视野，本书从整体角度探讨了滇缅抗战时期与云南建立了特殊联系的旅行者、考察者，云南本土作家以及中国远征军将士、随军记者，他们如何通过旅行、采访、行军、战斗、勘测、筑路等行动，以及与之相应的文学实践，把想象的对象变成与自己密切相关的感知对象。这些基于实地体验的云南书写都体现了非常明显的国家认同和中华民族共同体意识。本书

十四行体中国化的百年进程，经历了早期输入期、规范创格期、变体探索期和多元发展期，其间诞生了数以万计的汉语十四行诗。诗式跨语系移植，一般都要经过原样式拿来、中介物沟通和新样式诞生，其中最为重要的转借环节是作品翻译、理论介绍和作品创作，中国诗人通过以上转借环节推进了十四行体节奏模式、乐段结构、建行方式、诗韵组织和诗组结构的中国化，推进了中国新诗体和新诗律的建设，十四行体中国化是中西文化交流的卓越成果，

裴多菲·山陀尔（1823—1849）是十九世纪匈牙利著名革命爱国诗人，享誉世界诗坛。本书以全新视角展示诗人短暂的革命人生和在诗歌创作方面取得的重大成就。全书由三部分组成，通过理论分析、阐述和点评，以虚实结合的方式，再现了一位革命爱国主义诗人真实、高大的形象。在思想意义上，裴多菲及其诗歌创作集中体现出高度的民族民主革命精神：在艺术创作上，裴多菲以豪放、清新、明快、细腻的诗风著称，极富艺术感染力，对后

本书试图建构关于怀旧书写的理论体系，并在此基础上对近百年来现代社会转型语境下中国文学的怀旧书写进行整体性系统研究，深入阐析了现代社会转型与百年中国文学的怀旧书写之间的关系；全力探寻现代社会转型语境下百年中国文学的怀旧书写发展历程，厘清了其历史沿革；详尽阐释了现代社会转型语境下百年中国文学的怀旧书写主题；在对上述研究进行总结的基础上，重新界定了现代社会转型语境下百年中国文学的怀旧书写之文学史地位。

本书对王嘉及其《拾遗记》进行了宗教本位和文学视阈相结合的综合考察。具体而言，书中对王嘉的籍贯和卒年进行了考证，对其交游和著述作了深入的探究，并从儒、释、道及谶纬之学四个方面对王嘉的思想进行了全方位的观照。对《拾遗记》的研究首先是梳理了历代官修、私修书目对《拾遗记》的著录，并对《拾遗记》的版本及体例进行了详细的研究；其次是对《拾遗记》文本内容和艺术特色等的专题研究，涉及到了《拾遗记》中的女性、神话，

一般叙述学的叙述定义、基本概念框架与理论建构，需突破经典叙述学的“语言、尤其文字中心主义”的视野局限，其“文字中心主义”可追溯到柏拉图与亚里士多德对戏剧（模仿）与叙述的区分。其实，无论小说还是戏剧，都属于故事。古希腊早期文化中的故事观念无媒介限制，且与叙述近乎同义，人类的早期故事形态，也多以口述、仪式表演等形式展开，其原生口语文化形态下的演述模式也在后来的文字叙述中留下踪迹。叙述早已积淀为一种经验

本书重在阐述文学理论的实践特质问题，并进一步从实践角度探讨文学理论的功能、价值以及理论机制问题，在实践走向、范畴开掘、原理反思、理论演进等方面对文学理论实践视域的展开提出重要设想，并立足学科体系、教学状态、文学现实和地方本土文学文化资源，对文学理论解决实践问题可能出现的偏差进行具体分析，探讨打开封闭的文学理论体系，在实践层面推进文学理论建设的可能性。