
第16章 电影好看,但动作风格更好
随着主持人的声音,大家都坐在了自己的椅子上,然后静待电影的开始。大约一分钟后,全场灯光熄灭,然后电影正式开始。
说实话杨学东此时有点紧张,这可是他两世为人的第一部公映的电影,虽然他很有信心,但不免有些紧张。
随着电影的剧情的开展,大家很快就融到了故事当中去了。
很简单,因为这部电影的节奏很快,没那冗长的交待,第一场戏就是主角陈光杀人的动作戏。
没有飞来飞去,更没有夸张的招式比拼,就是直接简单的杀人技。
冷酷、简洁、不畏生死……
一上来就交待主角的武力与打斗风格,还有他的坚韧。
这场打戏只有一分半钟,从时长上也体现了他杀人的效率。
其实所有来看电影的人观众都是冲着看杨学东打戏来的,这吹得战力值超越李小龙的人拍的打戏到底怎么样?
从第一场戏看,在场的功夫明星们纷纷凝眉,这是走的实战路线,玩的是拳拳到肉的刺激。
这与以往的港片打斗风格完全不一样。
早期的港片中的动作以套招为主,为了展示真实性,会拍一个拳头打到脸上或身上的特写,然后展示动作的威力,但是整个打斗会有套招的僵硬感。
后来的港片中动作以展示危险系数为主,主要以陈龙与洪金豹的电影为代表,一部电影里有展示多个危险系数很大的动作,以此来吸引观众。
而90年代的港片中动作以飘逸、夸张的动作、还有一点点暴力的结合为主,这个就是以李联戒为代表的徐克武侠风格。
这种风格中已经摒弃了套招的僵硬感,让招式更加水银泻地般的丝滑与流畅,非常的有美感。
但是《飓风营救》却是完全的风格,《飓风营救》中的动作风格没有僵硬的套招,更没有飘逸且夸张的美学式的动作设计。
《飓风营救》里的动作设计每一招每式就是奔着杀人去的,怎么伤害最大怎么来,怎么实用怎么来。而且更多的是近身格斗,没有什么远距离的飞跃。
这种风格更容易让观众热血沸腾,更刺激,基因里的暴力情绪更容易被挑拨。
“嘶,果然是猛龙过江啊,看样子功夫电影又要变革了。”洪金豹分外的凝重,但也有些满意。
确实,香江的功夫电影需要新血液,需要新风格,这才是真的新风格。
如果杨学东的这种新风格能被市场接受,那么香江的动作电影或许会迎来新一轮的复苏。
其实不仅洪金豹看懂了,现场的许电影人都看懂了。
有些影评人已经迫不及待的在笔记本上写写画画了,这是一次重大的变革,他们看到了不一样的动作风格。
……
接着前面5分钟就讲完了在执行杀手任务时的陈光负伤回家发现妹妹不在家,紧接着确定妹妹被拐,然后去寻找妹妹。
然后就是主角陈光的一路营救,遇到了各种势力,有人贩子,有毒贩子,有器官卖命的,有偷渡的蛇头……
而随着他的一路营救,从刚开始的纯肉身的格斗变成了格斗加枪械的风格,因为到了美洲,风格以枪械为主。
整部电影几乎很少的文戏,中间不过杂夹中简单的回忆来穿插交待主角与妹妹的身世及感情。
而主角一次次的深入也一次次的负伤,看得观众紧张不已,也担心不已,生怕主角负伤过重而死去。
但主角就是那么的顽强,一次次的在负伤中站起来继续营救妹妹。
整个过程没有任何一句台词来煽情,但是却能让观众热泪盈眶,几乎所有的观众都佩服主角的倔犟与顽强,也为妹妹感到幸福,有这样的哥哥真幸福。
终于,在主角倒下之前把妹妹营救出了某个小岛,然后他倒在了逃出小岛的小舟上。
当观众都为主角死去时,剧情一转,他们来到了中国驻洛杉矶的领事馆,领事馆的中国官员为他们补办了一切回港的文件,并告诉他们下次这样的事找国家,国家会为他们的安全提供保障。
……
103分钟,电影结束,当主题曲《natural》在片尾响起,观众们更加的激动了,全场响起了热烈的掌声。
这电影太好看了,意犹未尽,感觉就是一口气不带停歇的让观众不知不觉的过了103分钟。
“下面有请我们的电影主创们上台,让他们为我们讲讲这么好看的电影是怎么拍出来的。”
主持人在台上邀请着主创上台。
没有座椅,只能不宽的地方让大家挨着站在一起。
真正的主创没几个人,主要就是杨学东、袁禾平、陆剑青、曾青霞。
“多谢,多谢大家。”几人上台后感谢一圈观众。
主持人:“袁指导,我特别是想问一下,这种全新的打斗风格你是怎么想出来的?”
袁禾平拿起话筒:“趁你问这个问题我要澄清一件事,我知道到处都在传‘飓风营救就是袁禾平操刀的,挂杨学东的名不过是为了让他出道’这样的话。
事实上这部电影从剧本、到动作设计、到演员、以及现场拍摄还有后期制作都是杨学东一人做的决定,动作戏怎么拍全是他画出来的,然后我按照他的想法执行的。
所以,大家不要再以讹传讹了。说实在的,一开始我也被阿东这种要求所震惊,但是拍完之后感觉效果不是一般的好,特别符合这部电影的主题与风格。
我做了几十年的武指了,也一直在寻求着突破与变革,但是我没有做到,但是这次阿东却帮我做到了。”
袁禾平的一席话让现场的观众发出惊呼,这不仅击碎了很多的谣言更是惊呼杨学东的才华。
“阿东,那你是怎么想出这种风格的呢?”主持人问杨学东。
杨学东礼貌的朝主持人点了点头:“可能是与我这些年跟着八爷走南闯北进各种剧组有关,在我心里一直有一个想法,那就是打斗风格我们不能在所有的题材中都千遍一律,千遍一律的打斗风格容易让观众审美疲劳。
这就好比你在武侠片里是这种打斗风格,结果到了警匪片里还是这种打斗风格,而到了黑帮片里还是这种打斗风格。
作为观众你会怎么样?反正我会容易审美疲劳。武侠片那是展现武功彩精绝伦、武学才华横溢、武术动作天马行空的类型,这类电影就是让观众看了之后觉得打斗很飘逸、很仙气,这才符合观众对武侠世界的想象。
但是警匪片讲究的是抓捕与反抓捕,那么这里面的动作怎么可以飘逸与仙气呢?要的不是擒拿格斗之类的风格么?
而黑帮片那就更不一样了,它讲究一个莽。黑帮里的帮众可能不一定都有武功,但是他们有胆量,提着刀就敢一个人莽进一群人里。那样子的黑帮片,大家才觉得过瘾。
如果是战争片,或杀手片,我觉得就得讲究一个拳拳到肉、刀刀致命。而我的《飓风营救》就是这样的,主角是杀手,以杀人为主,而他的敌人也都是一群亡命徒。
所以双方的打斗都是你死我活的刀刀致命的打法,就是为了突出在刀尖上讨生活的亡命之法。”
杨学东一说完现场的观众纷纷玩命的鼓掌,似乎杨学东一下子把各种动作电影都给讲透了,讲到心坎上去了。
“哎,阿东,你这么一说的话我就想通了为什么主角是一次次的负伤,一次次的前进的原因了。
因为主角是杀手,在没有杀完敌人之前他绝不能倒下,倒下就意味着别人活他亡。”主持人说道。
“好嘢,你讲的很好,你看懂了电影。”杨学东竖起大拇指。
至此,许多没看明白的观众也恍然大悟,一开始他们还只是以为杨学东这么设计是为了博得观众的同情的,没想到的是在展现主角的职业特点的。