3 Gesamtkunstwerk 总体艺术

尽管通过“总体艺术”这个概念来复兴艺术的思路早在19世纪就已经出现，可直到格罗皮乌斯这里，这个概念才引起强烈的共鸣。

这个概念最早由德国哲学家特拉思多夫（K. F. E.Trahndorff）提出，后来与作曲家理查德·瓦格纳（Richard Wagner）联系起来。1849年，瓦格纳把舞台上整体呈现的艺术效果称为“总体艺术”。格罗皮乌斯在包豪斯学院宣言中就提出：“新的未来结构必须把建筑、雕塑和绘画融为一体。”(3)早些年，格罗皮乌斯的观念基本都体现在《佐默菲尔德之屋》和《号角屋》这类项目中，还有之后在德绍的包豪斯主楼，大楼的家具、壁画和灯饰都以总体艺术的形式扩充了建筑本身。就算之后格罗皮乌斯把重点放在了工业与科技的结合，包豪斯的作品仍旧能够追溯到总体艺术的观念上，比如马歇·布劳耶的室内陈设以及弗兰克房屋。

其他人也以各自的方式实践着总体艺术观念，例如，瓦西里·康定斯基将音乐与绘画艺术结合起来，奥斯卡·施莱默（Oskar Schelmmer）的剧场实验与瓦格纳所说的总体艺术作品在概念上更为接近。如果格罗皮乌斯在1926—1927年给导演欧文·皮斯卡托（Erwin Piscator）设计的“总体剧场”（Total Theatre）能够实现的话，也算是完全的总体艺术作品。

但是，在格罗皮乌斯眼中，最终符合总体艺术的例子并不算多。不过，包豪斯学院的基础课程和工作坊确实打开了学生们的眼界，让他们看到了实现总体艺术的可能性，还创造了良好的团队合作氛围，对以后的设计工作影响深远。

总体剧场

导演欧文·皮斯卡托以提出“总体剧场”的概念著称，这个概念包括剧场中的感情注入、视觉与现场声效的融合效果。表演者要和观众互相融合。另外，皮斯卡托与包豪斯艺术的不解之缘来自马歇·布劳耶为在柏林的公寓设计的内部装饰。1926—1927年， 格罗皮乌斯设计了“总体剧场”，利用为包豪斯剧场设计的经验，创造出可变动的空间，能够随时调整平台和坡道，让观众和演员之间的隔阂消失。而且，所有的墙壁与屋顶都能够投射影像，这样设计的目的是以低价吸引更多的工人阶级观众。不幸的是，这个剧场的建设计划在1929年经济危机的背景下夭折。