2.12　互联网平面设计——数码革命的激荡

1. 数码革命发生的背景

数码革命发生的背景有6个方面的内容，见图2.12-1。

2. 计算机辅助设计的起源

计算机辅助设计是最早的计算机设计方式，英文为“Computer- aid Graphic Design”，始于20世纪80年代，当时计算机的硬件和软件都取得了很大发展，可以支持部分平面设计。这个时期有3家公司对计算机辅助设计做出了技术上的突破，从而促使计算机设计成为现实。

（1）苹果公司研发的金麦塔计算机具有视窗和鼠标，它是一个重大的突破和胜利，影响了世界的计算机发展，也为计算机在设计中的使用提供了可能性。

（2）阿多比系统研发的文字处理软件系统（Post Script），为版面文字处理软件系统奠定了基础，其出品的软件有Adobe Photoshop、Adobe Illustrator等，见图2.12-2。

（3）阿度斯公司研发的Pagemaker程序，以Post Script文字处理为基础，可在计算机屏幕上编排版面。

在数码时代来临时，有些设计师拒绝采用电子手段，称那些尝试用计算机设计的人是“新原始主义者”，但也有不少人确信数码设计是设计的未来手段，因为计算机能够迅速提出设计方案，无论对色彩肌理、字体、形象、布局都可以方便地进行处理，并能产生出许多新的设计构思来。最早使用计算机的设计师都是数码平面设计的先驱者，其中比较重要的四个人分别是美国的设计师艾普尔·格莱曼、《E形象》杂志的设计和编辑鲁迪·凡德兰斯、旧金山的插图画家约翰·赫塞和字体设计家祖扎纳·里科。

3. 互联网设计的开始

网络设计始于“超级文件”，它是早期在网络上寻找资料的软件。

1987年，苹果公司的企业年度报告首次报道了这种软件的应用，从而开始了互动媒体的服务——互动媒体，又称超级媒体。它是在“超级文件”的基础上发展起来的，不仅有文字，还有图形、声音和电影、电视图像。光盘的出现是互动媒体的一个重要的技术标志。

4. 互联网中的平面设计

互联网已经渗透于生活的方方面面，互联网和信息技术的发展使平面设计的手段更加多元化，给创作带来了广宽的发展空间。互联网与信息技术为平面设计的发展带来了机遇与挑战。

平面设计在互联网与信息技术环境中的特点主要有以下4点，见图2.12-3。

1）平面设计更具新颖性

随着互联网与信息技术的不断发展，平面设计也有了更多新的应用。信息时代的平面设计领域中，平面设计者在设计过程中展现的设计状态，将不再是传统意义上的二维平面而是动态的，能给人以全新感受的平面设计。新颖性是互联网与信息技术环境中平面设计的独有特性，给人们的感官带来了全新的体验。平面设计不再是传统意义上的美术作品，而是有思想的新产物。

利用蒙版将图片的大部分隐藏起来，画面效果简洁而又神秘，同时将“2”选用了极限放大的字号来达到理想的视觉效果，见图2.12-4。

2）平面设计更具科技性

互联网与信息技术环境中，每件平面设计作品似乎都有了生命，也显得更加生动。平面设计作品加入科技元素后，也更易于使人们接受。信息技术进步的本身就是科技的进步，把信息技术完美地应用到平面设计中，自然就会给设计赋予很强的科技感。

现在，用C4D建模已经变得越来越流行了，2019年掀起的C4D热潮还会持续，将会有更多令人惊叹的三维设计作品出现。此外，有更多的设计师将实物产品融入了3D设计中，见图2.12-5。

3）平面设计更具欣赏性

互联网与信息技术使平面设计作品以更加新颖的形式展现在人们面前，不再是单一的视觉体验。由于融入了新技术元素，作品的色彩也变得更加丰富，同时动态元素的加入，使作品的欣赏性得到很大的提高。人们对作品的感受不再仅仅局限于视觉，而是各个感官都能得到体验，见图2.12-6。

4）平面设计更具发展性

由于互联网没有地域限制，上传到网上的作品在任何地方都能看到。随着移动互联网的飞速发展，又产生了许多新的信息技术。人们随时可以看到平面设计作品，也可以利用移动互联网技术随时进行创作。互联网信息技术环境中的平面设计不再受空间的限制，拥有了更加广阔的发展空间。

科学技术、政治、流行文化等外界因素对平面设计的影响有多大呢？一般而言，科学技术决定了设计看起来像什么（以及如何创作设计）；政治是平面设计的一大主题；那么流行文化呢？平面设计本身就是流行文化，而且也受其他流行文化（音乐、美术、电影等）的影响。

总而言之，平面设计师的想象力深受当代社会变革和需求的引导，他们设计的作品也是社会、文化、政治的一种反映。通过回顾平面设计艺术的发展历史，平面设计师可以在更大的历史环境中理解他人的作品，了解历史能够使设计获得变革和发展的知识与自由。