编者序

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艾玛·沃特森（Emma Watson）

在过去的十多年里，我一直致力于时尚的可持续发展，以及时尚产业生产透明度等问题的研究，我一直希望通过自己不断的质疑和努力去影响时尚产业的发展方式，并视这项工作为己任。在时尚生产已经成为第二大污染产业、快时尚已然成为行业常态的当下，我们必须集中精力来思考这些由时尚消费者所造成的负面影响，以及在当前这种高度浪费的生产状态下，时尚产业所造成的种种恶果。现今，对时尚行业存在的系列问题展开深度考虑，对我们来说已迫在眉睫。

18岁时，我就曾在高阶地理的课程论文中探讨过时尚的可持续发展问题，并就此在牛津大学赛德商学院采访了公平贸易（Fair Trade）[1]专家亚历克斯·尼科尔斯（Alex Nichols）先生。恰如笛卡尔所说，愈博愈省吾之愚笨。随着对时尚可持续发展问题的不断思考，我越发意识到该问题的复杂性与重要性。在二十出头之时，我参观了南亚孟加拉国拉纳大厦（Rana Plaza）中的服装厂，几年之后它就倒闭了。在孟加拉国时，我遇到了一个与我同龄的女孩，她在一家名为People Tree的服装贸易公司工作。她过着与我迥然不同的生活：一边承担全职工作，一边进行继续教育学习，这样的生活使她筋疲力尽。这次相遇对我的触动很大，使我对时尚产业从业者的合理报酬问题有了更深刻的思考。虽然她在服装公司的工作难以置信地辛苦，但她却为自己拥有工作深感自豪，并对能接受继续教育深表感激。我想，这应该就是公平的工作报酬对女性从业者的意义所在吧。

孟加拉国之行归来以后，我对时尚行业研究的热情被再次点燃，我开始重新审视我对时尚问题的认识，并形成了一种对这项工作的紧迫感与责任感，我立志为建立一种可持续性发展、健康科学的时尚系统而努力奋斗。利用走时尚红毯的机会，我承诺通过设计师的创意作品展示和支持具有可持续性的服装设计作品，这些设计作品的创意立足于重塑时尚未来的概念和材料。我甚至将关于这项工作的理念和思想贯彻到我的衣橱与日常着装中。我尝试以各种方式搭配穿着那些款式过时的服装，并重复穿着一些服装，而不是用毕即弃。另外，我也会刻意支持和购买一些公司生产的服装产品，这些公司会在生产过程中努力改善和提高服装生产者们的工作环境。对于时尚，做出这样的选择使我非常安心。虽然我并不是每时每刻都从这个角度出发去购买时尚产品，但如果我在接触事物伊始就开始质疑和思考，那么我就会有意识地做出更妥善的选择。

在英国维多利亚与艾尔伯特博物馆（the Victoria and Albert Museum）举办的这次名为“源于自然的时尚”（Fashioned from Nature）展览中，我穿着了一件非常特殊的礼服，也曾穿着它参加过2016年在美国纽约大都会艺术博物馆举办的慈善舞会（Met Gala）（图1）。这件礼服是我与美国设计师卡尔文·克雷恩（Calvin Klein）合作设计的作品。可以说，礼服各个部分的设计都是以可持续发展为出发点——从使用Newlife聚酯纱线（100%消费后的塑料瓶制造）织造面料到采用再生材料制成拉链，我们尽可能地将那些日常消耗品在这件服装中进行回收再利用。我们甚至考虑运用设计的手法将这件礼服的各个部件巧妙地拆分，以便可以用重构的方式使这件礼服能够变换成一种全新款式而被再利用。我个人也为能够设计和展示这件礼服而深感自豪。

服装与我们的日常生活休戚相关，我十分赞赏维多利亚与艾尔伯特博物馆主办的这个展览以及出版的这本主题书籍，这些工作都在尝试引起我们对那些看似司空见惯的事情的关注和质疑：是谁、在哪儿、以怎样的方式来为我们生产制作服装？无论在何种社会背景与经济状况下，我们或许都应该以一种更加审慎的心态和可持续发展的眼光来着装和购物。当下，重新定义着装、消费以及时尚的内涵，无疑是非常必要和紧迫的。

图1　在绿毯挑战计划（Green Carpet Challenge）中，艾玛·沃特森穿着卡尔文·克雷恩礼服参加2016年在纽约大都会艺术博物馆举办的慈善舞会