前言

舞蹈是一种特殊的文化现象，是以人体为表演中介的动态艺术，它不受语言文字的局限，可以沟通感情，使舞者和观众心灵共振；可以积淀古代文化，传承民族审美心理，通过舞蹈者的表演汇入时代精神，孕育新的创造，而使之富有生命力。尽管如此，我们在探索研究舞蹈文化与进行艺术实践时，还必须借助语言文字和文献资料；必须充分注意舞蹈具有语言文字与非语言文字两种文化类型的特殊性。

中国民间舞蹈是中国各族人民共同创造的文化成果，是舞蹈文化的宝贵财富，要使它适应社会经济不断发展的需要，使它在弘扬中国文化中起到应有的作用，就必须对它进行系统性的研究，总结出关于中国民间舞蹈的一些基本理论，以供从事舞蹈专业人员阅读或参考，本《中国民间舞蹈文化教程》（以下简称《教程》），就是基于这一目的而撰写的。

《教程》是以中国各民族中仍在流传的民间舞蹈作为研究对象，探索它们之间的内在联系与表现文化的规律，研究它们各自的文化特点与形成的各种因素。作者在撰写过程中使用了本人近年的教学心得——“五种文化类型”的划分和可操作的方法——“动态切入法”。即：以农耕文化型、草原文化型、海洋文化型、农牧文化型、绿洲文化型作为中国民间舞蹈的分类框架；以舞蹈的动态形象作为切入点，采用“特定层次、多种因素、纵横探索、深入研究、贵在升华”与“动态切入”、意境描绘、个性升华”32字的探索方法，从自然环境、社会生活、民族血缘关系、语言系属以及民族审美心理等诸多方面进行分析后，作综合性的文化论述。

全书分为12章，第1、2、3章为舞蹈文化的基础知识。第4、5章是从古代文化遗存的角度分述中国原始舞蹈文化遗存与鼓舞文化情贯古今的特色。第6～11章按“五种文化类型”的划分，对一些民族的民间舞蹈进行具体的文化分析；第12章着重论述中国民间舞蹈与时代精神这一根本性的问题。为阅读和授课时之方便，每章后面附有每章重点与思考题；为读者深入研究时查阅有关注解之方便，各章注释和参考书目均放在本书最后的附录部分。

“中国民间舞蹈文化”属于中国文化的研究范畴，是舞蹈学中一门新兴的边缘性学科，需要更多的人投入时间与精力进行研究，本书只能算是此项研究一种开拓性的尝试，希望有更多的人加入此行列中来。