二、拥有形象设计师之眼

1.美的规律

说到“美”是一个很大的话题，到底什么是美呢？

我们中国古人言“美者，甘也”，意思是“美是一种甘甜”，从口中到心里升腾起来的一种体验和品质。大家想想，什么会让我们有像嘴巴里吃了糖果的甜蜜感觉呢？可以是路边一朵迎风起舞的花，傍晚五彩斑斓的夕阳，迎面走来的陌生人微笑。那些美与美好都让我们有甘甜的体验。

小时候我学习绘画，老师会训练我们学会欣赏各种颜色的美，欣赏大自然里的色彩和形状，所以设计师之眼是一双善于欣赏各种美的眼睛。这种审美能力可以平衡这个时代带来的焦虑。

那么审美有原则和规律吗？这就要说到设计师的思维了，经由专业的训练形象设计师大脑中都有一套设计模型，下面从底层逻辑来讲如何构建“美”。

中国古代美术品评作品的标准和重要美学原则“谢赫六法”讲道：

画有六法：

一曰气韵生动，

二曰骨法用笔，

三曰应物象形，

四曰随类赋彩，

五曰经营位置，

六曰传移摹写。

宋代美术史家郭若虚说：“六法精论，万古不移”，这套美学原则不仅放在艺术作品上，放在个体穿着上也同样适用，让我们一起来感受一下。

前两句话中，“气韵生动”是指精神上的美，也就是我们经常说到的由内而外的美，想想你喜欢的美人，你会发现她们身上都有着属于自己独特的气质和生命力，这就是谢赫所说的“气韵生动”才是审美中的最高境界；

“骨法用笔”：在美术上指的是用笔的质量，在形象上我认为是构建美的能力；

后面四句是教给大家如何做到“气韵生动”的具体做法。

“应物象形”：用心感应物体然后去造型，在形象上对应的是风格塑造；

“随类赋彩”：给作品赋予适合的颜色，在形象上对应在了解自己的肤色、发色后再赋予它们适合的色彩。

“经营位置”：美术作品上指构图，形象上指搭配的结构。

“传移摹写”：美术作品上指要从临摹开始，形象上指找到我们的穿衣榜样，从模仿开始。

所以审美的精髓逻辑都是一样的，无论是画一幅画、设计一套房子还是设计一个人的造型，我们中国古人早就给我们总结出来了。这套美学的精髓逻辑也是我们这本书的学习地图，让我们一起开启这趟旅程吧。

2.用形象设计师之眼重新观察自己

形象设计师为客户设计前，一定会让她端坐在镜子前一边观察一边和她聊天。在聊天的过程中，设计师们在捕捉着客户的信息，并从镜子里收获形象要点。下面就把形象设计师观察的方法教给大家。也许你会想：照镜子还用教吗？

依我的观察经验，大部分女生不是很会照镜子，因为我们常常对自己的优势视而不见，却与自己的劣势狠狠较劲。

我先给大家形容一个姑娘，大家来猜猜她是谁？

这个姑娘，她身高不到160cm，且头比较大，发量少且发质软，脸盘很大，左右脸又有点不对称，单眼皮且眼睛不大，鼻梁很塌。

大家听到这里，是不是会特别同情她，在想这个姑娘得长成什么样呀？

老实跟大家说，这个姑娘就是我。可能有的小伙伴会说，晨曦你骗人，我见过你，你长得不是你说的那样。其实我说的都是事实，只不过是运用了化妆和搭配技巧，弱化自己的缺点，突出自己的优势，达到和谐的效果。我要讲这个的原因就是，我们大部分的女生都会把我们的缺点无限放大，而对我们的优势视而不见。

再来讲一位女士。她在采访中这么形容自己：“我太瘦了，耳朵突出，牙齿不整齐，而且我的脖子太长了，脚又很大。”听到这里，也许你会觉得她一定不是美人，其实她是大多数人心目中的女神——赫本。上面这段话，是赫本在拍摄《午后之爱》后接受采访时对自己的形容。

所以我们要学会正确照镜子的方法，观察自己。在后面的章节中，我会教大家用不同的观察方法来定位自己的整体形象，其中包括身型、脸型、色彩还有风格。有人会问，不靠形象设计师也可以做到吗？当然可以！你只需要准备两面镜子，一面全身立镜，一面能照到肩膀的半身镜（梳妆台的化妆镜最好）。