敦煌花开：传统与现代设计

1. 崭露头角：人民大会堂宴会厅顶灯化用敦煌藻井

后来，为纪念新中国成立十周年，北京搞了十大建筑，我有幸被安排到人民大会堂的设计组。奚小彭⁽⁹⁾是组长，他组织万人大会堂的设计，宴会厅的天顶装饰让我来弄。奚小彭说你把敦煌的图案弄上，我就开始弄出好多方案。我们的工程师叫张镈，我永远忘不了他。他说：“沙娜你这个图案很好看，但是你要注意，你的设计要跟我们宴会厅的功能相结合，要把通风口、照明结合起来。没有照明，没有通风口，你设计的图案再漂亮也没有用。”当时我设计的时候把敦煌藻井上的图案运用起来了，但是不符合功能的需要。我们就连夜修改，把敦煌的图案和功能结合起来。张镈最后很满意，他说：“沙娜你看，修改以后，照明的问题解决了，通风口也解决了。既是传统的，又是现代的，还跟功能相结合。”从那以后给了我一辈子重要的启示，设计不是一个人完成的，不是一个人签个名、盖个章，谁谁谁做的，一定要合作共赢，要共同完成。参与人民大会堂的设计，让我一辈子受益匪浅，我知道了搞设计要跟时代、传统、大自然、生活所需相结合，要跟材料相结合。所以设计不是想怎么弄就怎么弄，这一点很重要，要好好地学习。

2. 中西融汇：宣武教堂彩色玻璃窗大胆创新

20世纪90年代，我应第八届全国人大教科文卫委员会委员傅铁山主教要求，为北京天主教教堂（南堂），即宣武教堂设计彩色玻璃窗。

他现在去世了。他当时跟我说：“沙娜，你搞设计，能不能给南堂也设计一下？”我说：“你想要什么内容？”他说：“你用葡萄、用麦穗进行设计，葡萄代表红酒，麦穗代表面包，你用这两个东西来组合。”我按照这个思路就用隋代的一个图案来表现，将葡萄和麦穗结合起来，用玻璃镶嵌，组成了这样一个彩色玻璃窗。他所在的天主教堂很满意。所以，我们搞设计，我们学习传统，要跟现代相结合，要好好地研究，没有研究，不了解就没有办法创新。

人民大会堂宴会厅

宣武教堂彩色玻璃窗

3. 凤凰涅槃：志莲净苑佛像再现敦煌盛唐彩塑

2007年开始，我跟香港志莲净苑——一个尼姑庵——合作。

那个师父跟我说：“我们香港是艺术沙漠地带，艺术没有好好地发展，希望通过你，把敦煌的佛像给运用起来，引到我们香港的志莲净苑。”我就很用心，把敦煌唐代的45窟、328窟，两个窟盛唐的佛像组合在一起。方案拿到香港志莲净苑，他们很满意，说这个很好，是佛教的象征。盛唐是唐朝最繁盛的时代，用色是非常讲究的，我给它恢复过来。当时主要色调是石青、石绿、土红、土黄。装饰起来是深中浅，深的放在中间，与浅的组合在一起。每一个图案不是绿就是绿、蓝就是蓝，而是分深中浅。这样弄出来很丰盛，很漂亮。不像现在很多舞蹈的服装都是大红大绿，盛唐时期是非常讲究的。

香港志莲净苑佛像

那个时候，前前后后搞了五年，师父也说了不着急，要弄得好，弄得很有特色，而且能代表唐代佛祖的形象。但是2008年我得了乳腺癌，做手术，停了一年。我在化疗、放疗后回到家，特别安静，放着我很喜欢的喜多郎的音乐《丝绸之路》，就把佛像服装的图样画出来，这个创作对我身体的恢复也很有帮助。然后拿到香港，师父看了特别高兴。她说香港是很潮湿的地方，而敦煌很干燥，所以不能用敦煌的彩塑，要用木雕。她让东莞的木雕工人给雕出来，跟搞木雕的师傅一块儿商量，把服装、色调、图案都按照我画的分深中浅的色调形式表现，还有背光都雕刻出来。弄完了以后，比例、尺度都相称。所以完成以后她特别满意，说在香港再现了敦煌唐代的佛祖。当然它是一个佛教的寺院，但是从艺术上来说是非常重要、非常讲究的。

人物的身份不一样，表现形式也不一样。所以我们搞设计，一定要按照它的功能、它的主题来设计。这组彩塑，释迦牟尼在中间，几个弟子文殊、迦叶等在两旁，组合在一起。现在你们去志莲净苑看，专门搞了一个大堂摆放这组彩塑。我们传统的佛教艺术在香港再现了，成了我们民族文化的再现。