Music book 音乐书屋

外刊介绍

MAGAZINES

文字_杰一笑

《合唱杂志》

ChoralJournal

2020年9月号

●专栏“ChoIr or ChorUS”主要讨论了合唱团中集体与个人的关系，即“我”与“我们”的关系。作者指出在合唱团这个以集体为主的形式中，团体的表现不一定代表了个人的表现。比如有些人可能在声乐技巧或音乐能力方面不如其他人，而在合唱排练中，合唱指挥常用的手法是让这些人省略某些段落，因为这样会让整个合唱团听上去效果更好。在这种情况下，“我们的成功”并不代表“我的成功”。

作者诺克尔（Brett Nolker）和辛克莱尔（Robert Sinclair）从合唱的双元论指出合唱本身包括“团体”和“个人”两个元素，这两个元素是共同进行的。指挥要有意识地决定让哪一个元素占主导地位，并协调合唱团“团体”与“个人”的平衡关系，并最终让“团体”和“个人”共同进步。在“个人”元素中，有一部分合唱团员拥有较好的学习能力和态度。对于这一类团员，指挥可以委以部分的领导工作，如声部长或指挥助理等，这样可以反过来影响“团体”因素，起到积极的作用。在排练时，指挥的语言和修辞也是非常重要的。指挥应该同时具备“有声”和“无声”两种交流能力。在与“个体”交流的时候，可以多用“无声”的眼神交流，或用“某一位”等词汇表达，注意要避免直接称呼团员个人的姓名。在面对声音条件不是很好或不太自信的团员时，指挥要创造出友好的环境。最好的时机就是在合唱团员热身的时候，帮助每个个体找到适合自己音区的“舒适圈”。

同时，扩展合唱团员对音乐的语言表达也是非常重要的，这有助于每个个体提高音乐表达的准确度。对此，指挥可以在排练中玩一种文字联想游戏，鼓励大家用尽量多的形容词来表达自己对音乐和歌唱的理解，而不仅仅是用“轻、响、强、弱”等简单的常用语。另外，建立正确的学习成果也是非常重要的排练技巧。指挥要帮助团员得到不同的歌唱体验，并帮助团员找到正确的努力方向。

●许多没有教学经验的年轻合唱指挥在初次担任教学工作时总会面临很多挑战和困难。特别是在乡村地区，许多年轻的音乐老师都无法长期“幸存”在教师岗位。在文章中，作者小法瓦扎（Alex Favazza, Jr.）和艾迪（Amon Eady）作为经验丰富的合唱教授，向年轻的合唱老师们传授了他们的经验之谈。文章的中心是“因材施教”，主要包括：自我肯定和取长补短、个人魅力以及协助体系等。

●在疫情下，许多教育机构和学生都选择远程视频教育。作者迈克维特（Jamila McWhirter）介绍了如何使用Zoom来进行合唱排练；如何安排排练计划，并留有一定的时间用于解决电脑技术上的问题等。同时，在疫情的影响下，合唱教学的方式也在发生改变，而有些改变也许会是长远的。作者拉舍尔（Andrew Lusher）讨论了将来合唱教学的几个改变趋势以及其带来的影响。

●录音评论板块介绍了芝加哥的圣查尔斯歌手的专辑《美国映像：二十和二十一世纪合唱音乐》（American Reflections: 20th and 21st Century Choral Music），由亨特（Jeffrey Hunt）指挥。唱片有四个主题：水、爱情、压抑和希望，收录了众多美国作曲家的经典作品，唯一美中不足的是没有收录美国女作曲家的作品。