二、光与摄影

我们知道，摄影是光的艺术，不同的光线营造着不同的影调氛围，也让我们拍摄出来的照片风格迥异。在风光摄影中，有了光的照射，画面才会产生明暗层次、线条和色调。季节不同，太阳位置不同，光线强弱也不同。每天不一样的时间段的色温是不同的。因此，要根据表现意图，利用合适的光线。例如，在秋天和冬天利用逆光和侧光拍摄树木等，被摄物一侧会出现阴影，可以表现其力度；春天和夏天则利用逆光和透光性和侧光拍摄花卉，可以表现被摄物的质感和立体感；早、晚利用柔和的光线拍摄风景，可以表现其清静的气氛。

光在摄影中的作用

摄影中所使用的相机感光材料或传感器必须通过光源才能发挥其应有的作用，所以光线对于摄影来说，不仅用来照亮被摄物，还担负着传递被摄物信息的桥梁和媒介作用。例如，被摄物的形状、体积、数量、色彩、质感、空间深度感等信息，以及被摄物影调的明暗配置、画面气氛、层次等诸多方面，都必须通过光线才能表现出来。所以，拍摄者不能单纯从表象观察用光，而要在实际的构思中去灵活运用光。

对于同一个场景，不同的光线角度、强度，拍摄得到的效果往往也各不相同。我们必须掌握光在摄影中的作用和“光感”，对光线的敏锐体察和善于运用是拍摄者应有的本能。

画家靠手中的画笔来描绘物体，摄影家凭借光线来表现被摄物。光是摄影的灵魂，完成摄影的过程需要光，表现摄影艺术的本质依靠光，因此只有正确认识光线，摸透光的变化规律，了解它所带来的艺术效果，并将它充分运用到摄影艺术创作中，才能做到惜光如金，用光如神。

光的表现力

摄影艺术就是用光艺术，光对摄影造型的表现力起着关键的作用。在摄影创意中要有“光”的造型意识，只有调动“光”的造型手段，才能达到它的艺术效果。被摄物在画面中的再现要通过光作为传播媒介，光线对摄影的造型表现、环境气氛的渲染、思想感情的表达，都有着极其重要的意义。

大自然中，光是千变万化、复杂微妙的。一天当中，阳光随着时间的变化，不断改变着角度及强弱，为摄影造型带来不同的效果。例如，当太阳高度角为15度时，也就是早晨或黄昏，其特点是入射角度大，光对景物照射的垂直面受光面积大，物体所产生的投影较长，受光面与阴影面反差大，光线强度小，较柔和。在这种光线条件下，选用逆光、侧逆光拍摄容易获得明显的空气透视感，画面也会呈现出气氛浓烈、富有诗意的造型效果。当太阳高度角在20－60度之间时，这种光线的特点是入射角度适中，光线方向性明确，亮度变化小，造型效果好，色温适中。此时拍摄出的景物轮廓清晰，影调明朗，层次丰富，有利于景物在造型上表现出立体感、空间感和质感。这时，若选择不同方向的辅助光线造型，可使景物获得色调分明、线条刚劲、光线明快的效果。