第4章 山水田园

采菊东篱下——陶渊明《饮酒·其五》

饮酒[1]其五

陶渊明

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言[2]。

[1]饮酒：《饮酒》共二十首，都是酒后偶然的题咏，此为其中最有名的一首。[2]忘言：从大自然的启示中领会到真意，不可言说。《庄子·外物》：“言者所以在意，得意而忘言。”

在人们聚居的地方生活，却没有车马的喧嚣。你问我怎样做到的，告诉你那是因为我心灵清远，周围也就自然安静了。在东篱之下采摘菊花，那远处的南山悠然映入眼帘。夕阳西落、景色正好，鸟儿结着伴儿归巢。这景象中有多少滋味要表达，但我话到嘴边，又忘记了语言。

半醉之美

这首诗的名字是《饮酒》，诗文中却没有一个“酒”字，仔细读来，却满嘴都是半醉的酒意。“而无车马喧”，是在说他已经忽略了身边的喧了；“心远地自偏”，这分明是微醉朦胧的景色。“采菊东篱下，悠然见南山”这两句最佳，这是喝酒时的情境，最末“欲辨已忘言”，真是达到了酒酣微醉的幻想境界了。这样一个贪爱杯中物的诗人，却是那么让人喜欢。

◎ 写作指导

这首饮酒诗含蓄流畅，虽无酒字，也无饮酒的动作，但难能可贵的是它充满了酒意。同样是抒情，常见的做法是酝酿景致，在合适的背景中抒情，陶渊明在这里是另一种尝试，他不是将情写在纸上，而是将情变成墨水，蕴含在每一个字里面。“未成曲调先有情”，就是另一种抒情方式。

◎ 智慧点拨

很多人以为不自由是因为有父母管束、老师叮嘱，还有同龄人之间的竞争，这让他们无法按照自己想要的方式生活。读完《饮酒》这首诗，你也许就能明白，自由不是别人给予的，它是一颗藏在心中的种子。只要你珍视它，告诉自己你其实是一个自由的人，不在心中设置种种藩篱，你就能品尝到自由的滋味。

空山不见人——王维《鹿柴》

鹿柴[1]

王维

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

[1]鹿柴（zhài）：地名，在今天的陕西省蓝田县终南山下。王维曾在这里建有别墅。柴，通“寨”，是用于防守的栅栏、篱笆等。

空阔的终南山中看不到一个人影，但是能听到隐隐约约的说话声。夕阳的余晖洒向寂静的树林，投影在湿润的青苔之上。

空山之美

王维似乎特别喜欢用“空山”这个词，在《山居秋暝》中有“空山新雨后，天气晚来秋”的诗句，这是侧重表现雨后秋山的空明洁净；《鸟鸣涧》中有“人闲桂花落，夜静春山空”，重在表现夜间春山的宁静安详；而这首诗中的“空山不见人”，则在说山的空寂清泠。但是紧接又说有人语响，似乎是破“寂”的，却反衬出山林长久的空寂。“空山不见人，但闻人语响”，人声一落，山林又复归了寂静，而且更加深沉了。

◎ 写作指导

“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，写一时的热闹，更能衬托出长久的寂寞；写一时的极度快乐，更能体现出欢乐过后的寂寥；写一时的辉煌，更能体现出落寞之后的颓唐。将本来要说的事情掩盖起来，却说完全相反的事物，在表现力上更能体现出惊人效果。

◎ 智慧点拨

王维是诗人兼画家，同时还是一个音乐家，《鹿柴》这首诗正体现出诗、画与旋律上的结合。他眼中所见的是有声的静寂、有光的幽暗、空山人语响的瞬间和光影返照入青苔的刹那，这些只有对大自然细致观察、潜心默会才能看到。我们佩服诗人的才华，更佩服他钻研的精神。

江清月近人——孟浩然《宿建德江》

宿建德江[1]

孟浩然

移舟泊烟渚[2]，日暮客[3]愁新。

野旷天低树[4]，江清月近人。

[1]建德江：指新安江流经建德市的一段，在今浙江境内。[2]烟渚：指笼罩在烟雾下的江中陆地。[3]客：指诗人自己。[4]野旷：原野空旷。天低树：天比树还低。

黄昏时将船停靠在烟雾缭绕的沙洲上，日落黄昏时，一段羁旅之愁涌上了心头。远处的旷野使天空显得比身边的树还低矮，江上倒映着月亮，似乎就在舟中人的身旁。

清冷之美

孟浩然的山水田园诗有一种清冷宁静的感觉。他《宿建德江》中的船夫，不仅思乡情切，更是倍感孤独和凄清。在烟雾弥漫的江心小岛上停泊，四面环水，远离尘嚣；在这样的环境中，平添一段乡愁，而且是新愁压旧愁。“野旷天低树，江清月近人”，遥远的天空似乎也低垂了，但是更远的月亮似乎离人更近了。远与近，高与矮，在这薄雾冥冥中变得不确定起来，这是孟浩然的清冷之美。

◎ 写作指导

“天低树”“月近人”，这些都是并不存在的事情，虽然有违自然规律，但在作者的笔下却显得很正常，这是因为他此时的心境，并不是像科学家研究天文地理一样客观科学，他内心忧郁，看任何事物都蒙上了自己的感情色彩。因此，当我们读到他所写的景色时，也就能感受到作者内心是何种颜色了。将感情隐藏在写景中，这样的景色更有个性。

◎ 智慧点拨

孟浩然所在的唐朝，是历史上最繁荣的时期之一。那时候知识分子只要有能力，就能谋得一官半职，并且他们没有亡国之忧，又受到社会的尊重。所以这一时期的文人很轻松而又任性。相比晚唐的诗人，他们是幸福的。在这样的环境中，涌现出了很多优秀的诗人、画家、书法家。一个国家只有安定和谐，才能得到艺术上的复兴。

孤云独去闲——李白《独坐敬亭山》

独坐敬亭山[1]

李白

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

[1]敬亭山：敬亭山在宣州，今安徽省宣城市。

天空中高翔的鸟儿现在都回家了，一朵白云悠闲地渐行渐远。只有我和敬亭山还留在原地，怎么看着彼此都看不够。

浪漫之美

李白被称为“诗仙”，他最大的特点就是浪漫。在这一首诗中，他先是写鸟儿们都飞走了，连最后一片白云也离他而去，将自己放在一个孤独无援的境地中，然后说：“相看两不厌，只有敬亭山。”这时的敬亭山像一个忠实的好朋友，它和李白相互喜欢，两个人就这样面对面坐着，看得津津有味。这是一种单纯的浪漫，也是一种潇洒的浪漫。

◎ 写作指导

《独坐敬亭山》的前两句写了诗人的孤独感，这是一种被抛弃、被遗忘的孤独，后两句却说，自己并不是孤独的，还有敬亭山陪伴自己，而且用了“两不厌”，其中又有一种得意之情。在最孤独的时候感受到的友情是最珍贵的，在最困难的时候得到的帮助是最温馨的。让人感受自己想要表达的难能可贵的东西，就将这种东西先置于它最需要出现的时刻。

◎ 智慧点拨

这首诗是李白在外漂泊了十年、游历宣州时所写。生活的不如意使他倍感孤独，但是他又不愿为了多一些所谓的朋友而改变自己，于是，就将敬亭山当作自己的知音，在独坐敬亭山中得到安慰。李白之所以为李白，正是因为他宁愿看着敬亭山，也不愿意在人群中违背内心，一个人的灵魂不能欺骗自我，必须要面对真实。

飞流直下三千尺——李白《望庐山瀑布》

望庐山瀑布

李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天[1]。

[1]银河：天河。九天：天空的最高层。古代传说天有九重，最高的一层称为九天。

在阳光的照耀下，庐山香炉峰上的云雾变成了紫色。远远就看见一道瀑布如白练一般挂在山前。飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚觉得是银河从九天泻落。

昂扬之美

李白的浪漫有温馨的、调皮的，而在这里是昂扬的。整首诗都体现出一种昂扬的气势，特别是“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这两句，“飞流直下”是瀑布奔流的气势，“三千尺”则是它给人的直观印象。张九龄在《湖口望庐山瀑布水》中也说“万丈红泉落，迢迢半紫氛”，但是他的意境不如这一首的直观、凝练。结尾一句，将瀑布比作落入凡间的银河，让瀑布在壮观之外，多了一层神秘和深邃。

◎ 写作指导

这首诗有一个流畅的观察顺序。先是从遥远的地方看到香炉峰上紫气缭绕；接着看到了一条白绢一样的瀑布全貌；随着观察者的走进，瀑布的壮丽气势直逼眼前，陶醉于壮丽的瀑布之中，他的想象也被勾起来了。在这个过程中，读者也似乎见到了香炉峰上的瀑布，诗人就像一位导游。写景的时候要把握好入手的顺序，由远及近或者由近及远都可以。

◎ 智慧点拨

开元十三年（725），李白游览庐山时，创作了这首诗。庐山的风景直到现在仍旧引人入胜，人们想到对瀑布的形容时，也总会想起李白的名句来，因为他在对壮丽景观的描绘中，还展现出了开阔的胸襟与昂扬的气势，这样的人格之美，令人羡慕、追忆。生命有限，但是真的存在永恒的灵魂之美。

荷叶罗裙一色裁——王昌龄《采莲曲》

采莲曲

王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入[1]池中看不见，闻歌始觉有人来。

[1]乱入：指采荷女子在荷花池中。

荷叶与采莲姑娘的罗裙似乎是用同样的布料裁剪出来的一样，小船在荷花池中行驶，清雅的荷花分向两旁，映着姑娘们的笑脸。突然池塘里只剩下花与叶，听到姑娘们的歌声，才知道她们已经走近了。

少女之美

无论在什么时代，少女都是美丽的象征。王昌龄的这首《采莲曲》也不例外。她们穿着荷叶一样的罗裙，有着荷花一样的脸庞，穿梭在美丽的荷花池中，笑语盈盈，忽隐忽现。“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”。这不仅是在写女子之美，还是在写她们的芳踪，她们不是停止在湖面上，芙蓉向脸两边开说明船在行驶。后来，这群少女突然消失了，一阵采莲曲响起，才得知活泼的姑娘们身在何处。少女的容貌与神态都跃然眼前。

◎ 写作指导

“芙蓉向脸两边开”不仅是比喻姑娘面如芙蓉，“两边开”还在写穿行之态。这一句中包含了丰富的信息，但是又不失凝练、简洁与优美。好文章总是有这样一两个高度概括的句子，将你认为以往写得不错的文章找出来再看，也许你会发现，有的句子还可以再锤炼。

◎ 智慧点拨

白居易说：“菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。”与白居易的《采莲曲》相比，王昌龄《采莲曲》中的女子更加飘忽不定，也就更加令人浮想联翩。话不一定要说尽才有味道，留一点空间来想象会更加美好，做人做事都只做八分，留两分不足，比十分要更稳固长久。

竹径通幽处——常建《题破山寺后禅院》

题破山寺后禅院

常建

清晨入古寺，初日照高林。

竹径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。

万籁[1]此俱寂，但馀[2]钟磬音。

[1]万籁（lài）：万物发出的响声，一切声音。[2]馀：通“余”。

清晨闲步到古寺，朝阳照耀着树林。翠竹掩映的小路一直延伸到幽深之处，禅房的花草树木生机盎然。深山的景色令鸟儿欢乐，碧潭的光影令人心神怡然。所有的声音都已经停止，只剩下寺庙中的撞钟击磬之声。

古淡之美

本首诗的点睛之处在于第二联和第三联，用几个具体形象来表现古寺的幽静古淡。“竹径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心”这两联中有翠竹、禅房、山光、潭影这四个主要的景点。苏东坡书“宁可食无肉，不可居无竹”，竹子是君子品德的象征；禅房是冥想和参禅的地方；山水则是古代文人生活不可或缺的背景。在这样的造景中，肯定是“谈笑有鸿儒，往来无白丁”。

◎ 写作指导

常建的这首山水诗与陶渊明的田园诗有所不同。陶渊明作田园诗是为了表现他的人格，但是从这首诗中，我们看不到诗人的人生主张，只是看到诗人尽量将句子写得美。从全诗的写作态度来看，言志不是重点，因此这一派的诗，往往有好句，但少有好的全篇。世界名著也是如此，那些道德情操高尚的作品，如《悲惨世界》《罪与罚》等，能流芳后世；那种纯粹为了表达自己文字技巧的作品，生命就会相对短暂很多。高尚的情操是一篇好文章的基础。

◎ 智慧点拨

这首诗中表现的那种理性的静穆，可以消解个人的悲欢离合、七情六欲，在美妙神秘的宁静世界中，感受超凡脱俗的美的境界。但是对于社会来说，我们更需要那些关心民间疾苦的诗人，需要有人敢于承担现实的痛苦，需要更多人将精力和才情用在现实生活的改造上，这也是杜甫比常建这样的诗人更加伟大的原因。

两山排闼送青来——王安石《书湖阴先生壁》

书湖阴先生壁

王安石

茅檐长扫净无苔，花木成畦[1]手自栽。

一水护田将绿绕，两山排闼[2]送青来。

[1]畦（qí）：垄，田间的小分区。[2]排闼（tà）：推开门。闼，小门。

茅草房子虽然简陋，但是每天都会打扫，因而不会长苔藓；亲手栽植的花草树木都成垄了。一条小河缠绕着翠绿的稻田，两座青山如同推开的大门，从中送来了春天。

田园之美

《菜根谭》中说：“贫家贱扫地，贫女贱梳头。”虽然家贫没有装饰，但是只要打扫干净收拾齐整，就会有一种美的享受。虽然是破旧的茅草房子，但要长扫无苔；有成片的花木，虽不是什么名贵的品种，但都是自己栽的。何况“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，这样温柔的山水，有情有义，组成了安适温馨的田园，还有什么不满足的呢？

◎ 写作指导

将没有生命的东西写成有生命的，将静止的东西写成运动的，原本熟悉的事物就会多一重美感。王安石的这首诗中就充分运用了这种手法，将一水与两山拟人化，赋予它们爱美的思想，构造了一个温情的田园风光。我们也可以借用这种手法来写事物，将自己本要表达的感情放到无生命的物件上，如此文章会显得更加俏皮可爱。

◎ 智慧点拨

知足常乐，是古人总结的人生智慧。每个人的出生环境不一样，有的生于富贵之家，有的则是寻常百姓。但这并不会决定你是否能感受到幸福。王安石是一朝宰相，他曾经权倾朝野，但是不修边幅，也从不谋取私利。他觉得清贫的生活也能有乐趣，就像这首诗中洋溢的对生活的满足感，不是因为他的权位，而是因为他的心里感到满足。

七八个星天外——辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》

西江月·夜行黄沙道中

辛弃疾

明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。

旧时茅店社林[1]边，路转溪桥忽见[2]。

[1]社林：古代农村有社树，是祀神处，所以称为“社林”。社，土地神庙。[2]见：通“现”。

乌云密布的天空突然出现月光，吓飞了树枝上的鸟儿，一阵清风带来了蝉鸣的声音。在稻花的清香里人们谈论这是丰收的年成，青蛙在稻田里欢乐地唱歌，似乎也在说这将是一个丰收的年成。在星辰若隐若现的夜下行走，雨落下了一滴两滴。从溪流上的小桥处转弯，突然，曾经熟悉的坐落在祭祀神明树林中的茅屋小店出现了。

清幽之美

“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”。风、月、蝉、鹊本是极平常的景物，然而经辛弃疾一润色，就不平常了。鸟鹊飞绕在横斜突兀的枝干上，初秋的月光明亮得惊醒它，“嗖”的一声，鹊儿惊飞，别枝摇曳。听惯了盛夏白天的蝉鸣，突然在凉爽的夜风中再次相遇，情感全然不同了，清风明月之中，除了虫鸣鸟叫，就只剩下了一个散步的诗人，这样的情景是何等的清幽。

◎ 写作指导

山水田园一直是文人向往的心灵归宿，不是因为他们喜欢吃苦，而是因为田园实在有很多的乐趣。辛弃疾笔下的惊鹊、鸣蝉、青蛙、茅社，有一种天然的亲切和舒适。这是因为词人内心喜欢上了这样的景致，笔下自然有浓浓的情感。当我们要写一件事情或者一个人的时候，或者是写一篇看起来很枯燥的说明文的时候，先培养我们对对方的情感，了解它、熟悉它，这样才能写出有感情的文章。

◎ 智慧点拨

辛弃疾因受奸臣排挤，被罢官旅居在江西上饶近十五年。词中所说的黄沙岭就在上饶西，这一带风景优美，也是农田水利较好的地区，辛弃疾经常来此游览，深爱着这里的良田美景。自然滋养了词人的心灵，带给他很多灵感，至今留下的黄沙岭的词有五篇。创作不是闭门造车，也不是凭空乱想。从生活的经历中提取智慧，经历是我们最珍贵的财富。

最喜小儿无赖——辛弃疾《清平乐·村居》

清平乐[1]·村居

辛弃疾

茅檐低小，溪上青青草。

醉里吴音[2]相媚好，白发谁家翁媪[3]？

大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。

最喜小儿无赖[4]，溪头卧剥莲蓬。

[1]清平乐（yuè）：词牌名。[2]吴音：指吴地的地方话。[3]翁媪（ǎo）：老翁、老妇。[4]无赖：指顽皮、淘气，是爱称。

茅草房屋低矮，临着潺潺的小溪，溪边长满青草。带着几分醉意用吴地方言聊天，那白发的老翁、老妇是谁家的？大儿子在溪东豆地锄草，二儿子在家编织鸡笼，还有调皮可爱的小儿子，正卧在溪头草地上剥着莲蓬。

天伦之美

辛弃疾的身上，很少闪露这首词中的温情与轻松。溪边有茅屋，虽然低矮，但是风景优美；溪边有老翁和老妪，说着方言愉快地交谈。词中的三个儿子，都在忙碌着自己的活计，“大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”。这是多么安闲自在、温情脉脉的画面。

◎ 写作指导

这一首词没有写词人饮酒，但是读完这首词，却能体会到词人沉醉在幸福中。有明媚的风景，有各自忙碌的孩子们，词人隐身在这些画面的背后，望着这一切，内心充满了闲适的满足感。我们写文章的时候，并不一定要暴露自己的身份和位置，但是通过对周围事物的描述，读者也能体会作者的心境。这样更加含蓄、优美。

◎ 智慧点拨

家庭是每一个人的避风港，辛弃疾也不例外。看到孩子们平平安安、健健康康，家长也就心满意足了。不管你是住在高级的小区还是屋檐低矮的小楼，只要家人在一起，相互照顾，就能体会到辛弃疾所写的这种天伦之乐。