1989年版序言

服装是一个民族的文化的象征，也是人民思想意识和精神风貌的体现。我国的历史文化悠久，服装经历了长期多样的演变，形成了独特的体系；同时，我国又是一个多民族的国家，发展了丰富多彩的各式民族服装，更充实了服饰艺术的宝库，这是我国极为珍贵的文化遗产。

工艺美术是一种物质文化，又是一种精神文化。所以，在工艺美术的现代创造性思维中，应当有两个“向度”。一方面，随着人民生活水平的提高，科学技术的进步，由此形成了人们新的需求，新的观念；工艺美术创造，必须面向发展，面向未来。另一方面，工艺美术作为一种文化现象，又必须重视历史文化，重视传统；而文化是一个动态的过程，传统并不只是被规定了的，它也处于创造之中。所以，作为工艺美术的重要品种之一的服饰艺术，在现代创新中，也必须重视文化传统：是为了把握艺术发展的规律，发现内在的合理契机，以融合在新的服饰艺术中；是为了从过去那些起过重要作用的因素中，得到新的启迪，以探测未来；更是为了在现代中外文化交流中，去发扬民族的主体意识。总之，我们的服饰艺术创新，既是时代的，也是民族的，这也是艺术成熟的一种标志。

华梅同志编著的《中国服装史》，就是从以上的基点出发，运用了大量古代服饰资料，系统地揭示出我国历代服饰的艺术风貌和时代特色，取得了可喜的学术成果。它具有以下几个特点：

一是从艺术出发，从美学出发，分析了服饰的造型美、色彩美、装饰美，把握服饰的发展规律；使我们从服饰艺术中看到了一个美的世界，看到了它以独特的东方美而闪烁在世界工艺文化之中。

二是重视我国多民族的特点，除了叙述汉族服饰的演变外，还详细介绍了各少数民族服饰的文化背景和艺术特色。它不仅使我们窥见了整个中华民族服饰艺术的全貌，也使我们体会到中国人民是如此热爱生活，充满信心，发挥智能，创造了丰富灿烂的历史文化。

三是本书行文流畅，描绘生动，图文并茂；引用古代典籍，做到深入浅出，通俗易懂。由于作者有多年的艺术教学实践经验，所以本书既适合广大工艺美术工作者、服饰工作者及其爱好者的需要，也适合作为服装、纺织以及工艺美术院校的教材。这是一部具有学术价值的专著，也是一本令人喜爱的读物，它为祖国工艺文化建设做出了贡献。

田自秉
1988年1月于北京小庄