丛书序

舞台服装是戏剧演出的重要组成部分。说它重要，并不是因为只强调行当的重要性，而是从戏剧的实际呈现出发的。我们可以设想，戏剧中最重要的是演员，而演员要塑造角色则离不开服装。但遗憾的是，在戏剧演出中，无论是创作设计还是演出实践，都没有给舞台服装设计以应有的重视。这之中既有传统观念的原因，如认为服装比舞台琐碎，用不着大智慧，与灯光相比，又不具备什么科技成分等；也有行当本身的历史因素，因为在古今中外的戏剧历史上，服装艺术一直被作为幕后的幕后看待，人们往往赞叹演员服饰的美丽，却不去关注其设计者的劳作，人们可能被某一个角色感动得痛哭流涕，却忽视了这个角色的外形主要是服装造型的功劳。

在我看来，这种纠结的状态会一直持续下去，在当今这个世界，我们不能要求所有人都深刻理解戏剧的全部，但我们要重视并赞美那些为戏剧默默奉献的服装设计师们，他们卓越的设计才华和智慧都倾注在戏剧角色中了。让我欣慰的是，那些对舞台服装设计充满梦想的学生们，对这份艺术充满了热爱和执著，甘愿默默地在幕后为人梯，相信他们的努力将会为戏剧艺术增加光亮，虽然短期内无法改变人们的偏见，但投入到创作中所获得的每一次快乐，却是任何虚名所无法替代的。

为此，有人甘愿付出一生的精力，这就是艺术的魅力。

韩春启

2013.12