前言

昆曲是我国历史悠久且被载入联合国教科文组织世界文化遗产名录的剧种，是中华民族五千年文明史上极具意蕴的艺术瑰宝。昆曲唱腔华丽、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸、置景完美，在各个方面都达到了戏曲表演的最高境界，是亟待传承并发扬的优秀传统文化。随着白先勇先生编排的青春版《牡丹亭》的世界公演，随着全国七大昆剧院着力打造的青春版《红楼梦》的世界公演，昆曲艺术的华美瑰丽已亮相于世人面前，人们对于具有六百年历史的百戏之祖迷恋、流连，对昆曲艺术的欣赏甚至成为一种文化符号和标签，对昆曲艺术的研究也日益重视。

此外，随着我国扩大内需消费的经济政策出台，特别是住宅消费、旅游消费的迅速增长，我国家用纺织品行业发展迅猛，已成为极具活力和潜力的又一大经济增长亮点。同时，随着人民生活水平的提高，人们对居住环境的要求也越来越高，渴望拥有一个充满情趣、自由舒适的生活空间和精神家园。在满足数量和使用功能的前提下，消费者对所使用的家纺产品提出了审美、内涵、文化等更高的情感需求。

与日益提升的消费需求相比，我国家纺产品的设计开发能力明显不足。其一是家纺产品设计的原创性不足，在对西方流行文化的学习参考中，产品设计疏离了自己优秀的传统文化，偏离了洋为中用的本义，出现了急功近利式的模仿，没能很好地将民族元素与世界流行元素有机融合，最终导致了产品缺乏原创性，在世界大市场中不具备本应有的民族品牌竞争力。其二是整体家纺、系列家纺产品的设计推广能力不足，虽然整体家居概念在我国提出已有七八年的时间，但到现在，市场上的产品还是以单品或狭义的小配套为主，各大家纺品牌只是在展会上、专卖店的陈列展示中才彰显一下整体家纺、系列家纺的设计功力。

本书的研究内容主要包括昆曲艺术视觉元素研究，昆曲艺术视觉元素的符号化方法研究，昆曲艺术视觉符号在家纺产品造型设计、整体设计中的理论与实践研究以及昆曲艺术视觉符号在家纺产品中的工艺表现研究，重在通过实例研究来探讨昆曲艺术文化与现代家纺设计文化相结合的可行性。本书选取最具昆曲文化意蕴的妆面、服饰、乐器、砌末、人物动态以及剧目情节、唱词、念白等视觉元素，以典型家纺、系列家纺、整体家纺为载体，探索将昆曲艺术视觉元素通过符号化融合于现代家纺产品设计中的应用理论，并在理论的指导下进行家纺产品的设计实践，旨在创造出既具有当代时尚审美特征，又具有典型中国文化特色、富有强烈民族气息和亲切感的家纺产品，使其呈现出坚实而深厚的文化底蕴，最终能造福大众、为中国家纺设计的文化功力打下坚实的基础。

我国家纺行业蓬勃发展，人民对家纺产品的消费需求日益提高，在设计开发能力明显不足的情况下，本书将古老而瑰丽的昆曲与现代而时尚且和生活息息相关的现代家纺产品设计相结合，对探索一条植根于中国传统文化基础之上、有广泛市场和发展前景的现代家纺产品设计之路，对新时代昆曲艺术的传承与发扬，都具有积极的意义，并希望能够抛砖引玉，产生更为广泛而良好的社会效应。

在本书写作前期，即昆曲艺术视觉符号的资料搜集、整理过程中，邹启华、周青奇老师做了很多贡献，没有他们的辛勤付出，也不会有本书的最终出版，在此深表谢意。

作者
2018年9月