序

写在画画之前

如果我们把日常的某些细节或某个美丽一瞬视为艺术,那么我们就能从生活中发现很多美好，无论是烤一块蛋糕，写一段散文,或是趴在路边观察一株小蔷薇等。

在我的眼里,水彩可以表现无处不在的美。

很庆幸自己能遇见水彩,从众多画种中选择了水彩进行深入研习,并一直坚持下来,让它成为我生活中不可缺少的一部分。工作时,我画水彩,教授课程;休息时,我也画水彩,愉悦自己。水彩绘画早已融入我的生活,成为我每日的习惯。不仅如此，它还融入到我的生命,成为“我”的一部分。

快乐的,不快乐的,都有水彩相伴。人们都喜爱美,而画画是创造美与表现美的一种形式,所以深得大家喜爱。我希望我的水彩画传达给人们的是我眼中的世界,我眼中的人物与我眼中的美好。倘若当人们看到我的画时,有如此感受——原来,世界在你的眼中是这么的美,我也被打动了。我想,这将是对我最好的评价。

对于水彩人物画,我通常画自己喜欢的人,或者与自己喜欢的人相似的人物形象,又或者是画自己有感觉的素材。

在平时的授课中,会有同学告诉我,辛苦画了线稿,害怕废了,所以不敢上色。别怕画坏!别害怕费了线稿。要知道,努力,永远不会有浪费。就如有句话说,世上没有白走的路。画好了,是作品,画坏了,是经验。我想,它们都会成为日后美丽画作的奠基品。

人物画的线稿可以多花些时间，特别是对于初学者。画得越多,对造型以及线条感觉的积累经验也会越多。慢慢地，线稿用时就会缩短。有一句话简单又中肯——多多练习才是王道。

也有同学认为,线稿与上色是独立的两个阶段。其实线稿绘制过程与上色过程并不是脱离的。从线稿开始,对色彩的思索也便开始了。所以画线稿的过程也会充满思索与乐趣。

我觉得画画是件非常有乐趣的事情,可以把每一次绘画当作新的尝试,它们充满着未知与期待。特别是人物画,对情感的表达与体味会更加直观。每一幅画都会有一个故事,经过笔下水色的混沌交融,铸就每一个独特又美丽的人物形象。倘若我们乐意花时间去凝神于他们,去读懂他们的眼神,我想,我们会从一幅画中获得更多。

本书意在分享我的水彩人物画创作过程与方法。我期待与你们一起共同探讨水彩人物画,表达自己,描绘有趣的生活与美丽的生命。现在就让我们开启水彩人物画之旅,去体味人物画的情感与乐趣吧!