服装配色设计手册
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1.1 服装设计的含义

所谓服装设计,就是在结合穿着者的性格特征、出行场合以及个人意见的基础上,进行构思,绘制草稿效果图,然后逐步改进完善而成的设计方案。服装设计不是一味地模仿,也不是只顾吸取新鲜美丽的事物,而是需要在模仿中提炼出精华,树立独特自我的审美价值。

服装设计是一种思维和物化相结合的表现形式,通过丰富的思维活动,结合合理的指导方法,形成多种方案设想,再经过筛选得到最终方案。

服装设计围绕着以穿着者为根本的宗旨,在考虑潮流美观性的同时,还应注重实用功能的可行性。服装的发展历史与人类繁衍生息的文化发展有着密切的联系,服装设计本身如同艺术创作一样,在实用的基础之上开拓创新,点缀日常生活,满足人们对美的追求和向往。不同国家、地域和不同时代的人们,其审美观念各不相同,服装设计的魅力也正源于此。

1.1.1 服装设计的特点

服装设计以人体作为造型基础,讲究服装整体的色彩和谐搭配、比例的黄金分割、考究的构成形式等。服装附着在人体皮肤表面,相当于第二层皮肤,良好的服装设计应以人力工学为辅助,达到实用性和美观性的和谐统一。优秀的服装设计不仅可以遮盖身材上的某些缺点,还可以将优点放大,设计师可以用一双巧手为人类塑造更为优美的造型。

1.1.2 服装设计的分工

服装设计不单单指服装的款式设计,还包括服装制作工艺设计、服饰结构设计两个方面。对服装的设计工作进行细致考究的划分,是将产品设计做得更为精致到位的主要因素。

服装工艺设计涉及正常服装生产规范,包含主体布料和辅助材料、尺码规格的定制打版与制作流程以及设备工具和成品质检等步骤。工艺设计在服装整体设计中起着至关重要的作用,合理的工艺设计不仅可以维护优秀的服装品质,还可以节约一定的生产成本。集合设计者的智慧,能够将工艺设计的效益发挥到最大化。

1.1.3 服装设计的发展

要想了解服装设计的发展阶段,需要充分结合时代背景和所处的社会环境。服装设计的发展主要分为手工制作阶段、批量成衣制作阶段和个性化定制阶段。现代社会这三种发展方式仍然存在着,所以一定要在服装设计开发制作的基础上准确定位,以谋求长远发展。

在手工业制造盛行的年代,没有创新的穿衣风格,服装制作面料和工艺也相对固定,在当时自给自足的社会条件下,人们将自己精湛的手工技巧与制作工具源远流长地传承下来。

工业革命后人类步入工业化时代,由于飞速增长的人口对服装的需求量较大,于是批量成衣制作的大时代就到来了,从用料的选择再到加工制作,直到推广和售后,已经形成了最基本的规模体系。

随着科学技术的高速发展,电子信息技术的大数据时代来临,此时人类已经远离战火硝烟并接受知识的洗礼,对服装的鉴赏能力也是千差万别。只有充分了解穿着者的需求,站在穿着者的角度来进行设计思考,设计出的服装才能够被消费者所认同。

1.1.4 服装设计的条件

服装设计的条件分为主观条件和客观条件。主观条件并非设计师结合自身所学和审美观点制作出的服装主体本身,而是主体服装带给人的视觉感受以及独特的象征表达,现代服装设计并不是单一的表达方式,只有秉承以人为本的判断定位才能设计出优秀的服装搭配。

服装设计拟定穿着者为消费人群,结合人物、时间、地点、风格和设计思路为出发点,有针对性地进行服装搭配设计,以提高服装整体设计的成功率。