自序：提灯寻影

庄子说：“天地有大美而不言。”我一向认为美是一种直觉，一种顿悟，是无法用文字去细细描摹的事物，就好像我们无法用双手去摩挲天边的明月，无法用语言去吟诵佛法的真谛一样，提灯寻影，灯到影灭。所以当越来越多的朋友开始问我，如何拍摄出美的照片时，我总是无言以对，沉默久了，怕别人以为我敝帚自珍，只能硬着头皮写一些不成熟的经验，以飨读者。

这不是一本关于摄影技术的书，只能说这是一本教你怎么发现美、记录美的书。我的照片多半没有什么高深的技术含量，也曾被批评缺乏现实的意义与深刻的思想。反思之后，觉得也许是因为我以为这个世界上的万物，本来已经呈现着太多的意义与思想，而我只需要关注美就可以了。

从一台卡片机开始，到现在也不过是一机两镜最为常用，我远非器材党，更未经过系统的摄影知识学习，比不上科班出身的摄影师。即使在做后期处理时，也只做一些最基本的调整，秉承真实还原的准则。当然，这里的真实并不简单地指原片的色彩、参数，更多的是我在拍摄那一刻真实的感觉与情绪。所以一直以来我所追求的，也许并不是照片的质感、色彩、构图这些割裂的元素，而是整张照片所要表达的美。美在这里是一个广义词，整齐、鲜艳、明亮、清晰……是美；凌乱、素净、黯淡、模糊……也是美。我们要学会欣赏不同意义上的美，关键在于了解美背后的渊源与文化，知道美之所以为美的原因。

古代汉语里有“美”和“学”这两个字，却没有“美学”这一词语。这表明古代中国对于美的思考尚未进入到一个系统的知识体系中去，同时也表明各种学科也没有将美作为一个独立的主题纳入其中。但是，哲学在中国古代的发展与成熟却达到了无可比拟的境界，无论哪种传统艺术都不可避免地沾染甚至浸淫了中国古代哲学的气息，而立足于传统艺术的中国美学当然也不可幸免。“动静”“有无”“曲直”“虚实”“疏密”“简繁”……这些充满了中国智慧的意象从哲人们的思想火花，一直燃沸了艺术家灵感的源泉，也或多或少地影响着我在摄影中的构图、取景、用光……

在哲学中成长起来的东方美学，有着自己独特的魅力，不管你喜不喜欢，她始终萦绕在我们身旁。摄影只是其中的微末一角。只希望这本书读来，让你觉得摄影中的美也是可以娓娓道来的，她那不再可望而不可及的微笑，也是可以欣赏甚至把玩的。

如果我有一盏灯，我会依然执著地用它去寻找我的影子。