2 阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团

（ROYAL CONCERTGEBOUW ORCHESTRA AMSTERDAM）

纵观世界乐坛，大凡著名交响乐团都有自己固定的音乐场所，如维也纳爱乐乐团有维也纳“金色大厅”、柏林爱乐乐团有新爱乐大厅等，这在世人心中二者已经不可分割。这种组合一般总是以一个新的音乐厅建成后，由本地一支有代表性的乐团迁入的方式形成的。但事情总是有例外的，为一座著名音乐建筑的落成而组建一支交响乐团的事情，就发生在1888年的荷兰。

1888年以前，阿姆斯特丹市的音乐生活主要被一些小型的、业余成分很浓的乐团，在设施简陋的小剧场中所举行的水平一般的音乐会所充斥。而当时荷兰工业革命的发展使这个地处尼德兰低地的国家迅速成为资本主义的强国，它的工业产品和巨大的海外贸易带来每年的巨额收益，这一切都促使人们在满足了口腹之欲后，追求更为舒适、高尚的精神享受。与此同时，阿姆斯特丹市政府也为堂堂荷兰王国的首都居然没有一座像样的音乐厅而感到遗憾。因此决定，从1885年2月19日开始动工修建一座新的大型音乐厅。经过了三年多的建设后，这座由最好的工程人员设计、凝结了当时声学研究成果的音乐大厅，终于在1888年4月11日迎来了她盛大的落成典礼。

在这个令人鼓舞的日子里，由100多名队员组成的管弦乐队和由500多人组成的合唱团，在指挥家维奥塔的指挥下，上演了巴赫、亨德尔、瓦格纳和贝多芬的大型作品，旋律回响在金碧辉煌的音乐厅中。演出结束后，在原管弦乐队的基础上成立了音乐厅的管弦乐团。11月3日，在音乐厅举行了乐团的首场演出，指挥是威廉·凯斯。这是一位严谨的艺术家，他不仅对乐团成员的要求极为严厉，而且对听众的态度也是严格的，可以说当今进入音乐厅听音乐会应该遵守的规矩，在100多年前就由凯斯提出来了。1895年门格尔贝格接任指挥后不久，便将阿姆斯特丹管弦乐团培育成为世界顶级的乐团，尤其是乐团在他指挥下演奏的理查·施特劳斯和马勒的作品更是让人叹为观止、赞不绝口。由于他对这两位作曲家作品的完美解释，竟使得这两人都曾把新作品专门委托给门格尔贝格和他的乐团演奏，马勒更是在其《第五交响乐》和《第八交响乐》的扉页上书写了题赠给门格尔贝格的字样。除此而外，门格尔贝格还善于诠释具有英雄性和悲剧性的作品，所以乐团也以演奏具有深刻内涵的作品著称，如巴赫的《马太受难曲》等。在他执棒期间，正是伟大作曲家和伟大指挥家层出不穷的时代，所以也就引发了乐团与很多大师的合作，如：理查·施特劳斯、瓦尔特、比彻姆、斯特拉文斯基、巴托克、拉赫马尼诺夫，其中任何一个名字都足以让世人震撼。这些人物之所以能来到乐团，是与平日门格尔贝格出色的训练分不开的。然而，这样一位伟大的指挥，却在第二次世界大战中犯下了不可原谅的错误，如同卡拉扬、富特文格勒等人一样，门格尔贝格对纳粹政府的亲近，断送了他的艺术生命，在战后他被停止了指挥职务，一颗曾闪烁耀眼光芒的音乐之星，黯然在乐坛隐退。

好在失去门格尔贝格的乐团并未受到太大的冲击，新任指挥贝努姆的兢兢业业、有条不紊的工作换来了乐团的稳步发展，但他过于谨慎谦和的性格使得他不具备成为一名伟大指挥家的素质，对作品的看似绝对忠实的诠释，也使他失掉了指挥家应有的个性和风采。阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团团员心中的贝努姆，更多的是一个永远微笑的慈祥老人，而不是一位神采飞扬、风度翩翩的指挥。这与门格尔贝格的反差太大了。

1964年后35岁的海廷克成为乐团的首席指挥和音乐指导，这个土生土长的荷兰人可是一位充满了创造性和极有个性的指挥家，而且他极具刻苦钻研的精神。在他长达27年的任期里，阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团再次步入世界顶级乐团的行列。由于海廷克是小提琴专业出身，所以十分注重乐团弦乐声部的作用，他认为弦乐器具有极强的融合性，可以平衡乐队中各个声部的音响，这在乐团录制的大量唱片中得以清晰的体现。海廷克不仅具备高超的指挥才能，而且他从贝努姆那里学到了谦虚和谨慎的美德和循循善诱的耐心，乐团正是在他的平和而又严格的训练中，成为世界一流乐团。海廷克本人也极大地提高了自己在世界乐坛中的地位，成为年轻一代指挥家中的佼佼者。他尤其善于指挥内涵艰深的作品，如对马勒和布鲁克纳作品的解释，成功地表现了德奥音乐的深厚内涵，赢得了广泛的赞扬。

历史真是瞬息万变，百年光阴转眼而过。1988年乐团迎来了百年历史上最荣耀的一年，为了表彰乐团在过去的100年中为荷兰文化作出的巨大贡献及乐团在荷兰音乐生活中不可替代的崇高地位，荷兰皇室特将乐团命名为“阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团”。而这时担任首席指挥的夏伊，理所当然地享受了这无上的光荣。夏伊上任时，乐团115名演奏员，每年大约上演120场音乐会，并经常举行大规模的出国巡回演出，所到之处都要引起轰动。1996年9月，夏伊率领该乐团首次来到中国进行访问演出，其精彩的演奏，全中国乐迷叹为观止。

2004年9月杨颂斯开始担任阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团的首席指挥。乐团的大提琴手艾德伦曾说道：“他（杨颂斯）继承了乐团的传统。他的要求也非常高。他坚持一个非常高且一致的技术水准。他总是在每一场排练和演出中要求某种声音、某种特色，这也将我们乐团带到了一个非常高的技术高度，而不仅只是给我们带来音乐上的成就。”

从1888年成立至今，乐团已享誉国际乐坛120多载，历任四位首席指挥，数百张唱片记录了乐团的独特音色，2008年又力压柏林爱乐、维也纳爱乐荣膺当今乐坛“最佳管弦乐团”称号。

2008年、2012年杨颂斯和郑明勋分别率领该团来中国进行演出，为乐迷们带来了丰盛的音乐体验。