叠色练习

我们无法从有限的48色彩铅盒中找到所有合适的颜色来绘画，但是我们可以通过叠色，来尽量接近于现实中的色彩。只有掌握了叠色规律，才能让彩铅绘画技法更进一步，达到更为逼真的效果。我总结了以下三个叠色技法，供大家学习并反复练习，直到熟练掌握。在本书花卉教程中，会有大量的练习，有单一的技法，也有综合运用，所以打好基础是必不可少的一步。

1.由浅入深　逐层叠色

根据彩铅的特性，叠色最重要的规律就是由浅入深，即从浅色颜色开始画起，逐步增加颜色的深度，才能把颜色叠上去。即使是不同的颜色，在深浅上也有所区别，比如黄、橙和红这一组颜色，黄色是最浅的，而红色是最深的。以下三幅图展示出叠色的过程，还需要大家举一反三，掌握这个规律，才能在实际绘画中运用自如。

【小练习】

根据所学，请大家为以下三组颜色进行叠色练习：

第一组 湖蓝、天蓝、群青；

第二组 粉红、曙红、玫瑰红；

第三组 黄绿、蓝绿、翠绿。

2.在灰色底色上叠色

这种叠色主要用于表现浅色物体，比如白色花瓣等，因为它们最容易受到环境色的影响，会呈现出灰蓝、灰绿、灰紫等淡淡的色调。在进行二次叠色时，用笔一定要轻，否则很容易完全遮盖住灰色，令饱和度变得过高，从而让白色变成了其他颜色。在本书花卉教程中，这种技法将会多次提到，相信大家会得到充分的练习。

仔细观察下面三个椭圆，左边是灰色，右边是在灰色基础上的叠色，分别为：蓝色、橄榄绿色和紫色，请大家认真感受颜色上轻微的差别。

3.通过叠色来降低颜色饱和度

○叠互补色

互补色定义：色相环上180度相对应的色彩所形成的对比，比如红-绿、黄-紫、蓝-橙。在实际绘画时，要灵活选择颜色，不一定要完全按照180度来找它的互补色。

以下三个椭圆，分别用土黄-青莲、松绿-红赭、橙色-群青，左侧为底色，即土黄、松绿和橙色，右侧为叠色，即青莲、红赭和群青，可以对比以下椭圆左右的颜色，看看土黄、松绿和橙色是不是在一定程度上，它们的鲜艳度降低了吗？

【延伸思考】

如果把以上的颜色反过来，青莲、红赭和群青为底色，另外三种颜色来叠色，又会出现什么效果呢？大家不妨亲自试试。

○叠中性色

中性色定义：又称无彩色系，主要为黑、白、灰、金、银。我在彩铅绘画时，并不常用金色和银色，更多使用的是棕色系，比如深褐色。

以下三个椭圆，均以红色为底色，分别在它们的右侧叠上黑色、灰色和棕色。叠色的区域已经不再饱和，但是均有红色的倾向。请注意，黑色在叠色时，一定要慎用，它的颜色是最深的，稍微用力就容易把底色遮盖住。