第三节 时装摄影的技术与审美

要想成为一名成功的时装摄影师，除了热爱时装以及对时装摄影具有浓厚的兴趣和爱好之外，还应掌握熟练的摄影技术和不断提高自身审美能力。在时装摄影中，技术和审美是密不可分的，审美感觉需要熟练的技术手段来表达，技术表达需要审美作为引导，优秀的时装摄影作品，必然是技术和审美的完美结合。把技术和审美结合起来进行大量的摄影实践，才能逐步提高时装摄影水平。

一、掌握熟练的摄影技术

时装摄影是一门有着极强技术性的艺术形式，高超的拍摄技术是时装摄影艺术创作的必要保证。

首先，时装摄影师应熟练掌握基本的摄影技术，包括器材操作、曝光，用光以及构图与色彩等基本知识，这是所有从事摄影的人员最基本的技术基础，是时装摄影创意发挥的根本保证。其次，时装摄影师还应具有娴熟的、富有个性风格的技术手段，具有明显的、有别于他人的技法特点，才能在商业社会中独树一帜。在摄影技术日趋数字化的今天，时装摄影师还应与时俱进地掌握数字摄影技术和新的媒体手段，才能在激烈的时尚竞争中立于不败之地（图1-19）。

图1-19 普利茨、琼斯作品

在数字媒体时代，时装摄影师必须掌握新的摄影技术和新的媒体手段

二、不断提高审美能力与鉴赏能力

时装摄影师除应具备最基本的摄影技术、经验技巧和艺术造诣外，还应具有较高的对事物的审美能力和鉴赏能力，即“观看之道”。艺术来源于生活而高于生活，照相机只是一种工具，是我们的第三只眼睛。同一套时装，不同的人会拍出不同效果，正是因为观察方式的不同，好的摄影师能够透过时装表面看到时装所承载的艺术内涵（图1-20）。

图1-20 赫尔穆特•牛顿摄影作品

模特脚踩“恨天高”，在他人的搀扶下艰难地登上高处，表现出人们在追求美的征程中无畏的精神