2.双簧管

【乐器名称】双簧管（英Oboe 意Oboe 法Hautbois 德Oboe 俄гобой）

【乐器本调】C调

【应用谱号】高音谱表

【结构组成】哨子（双簧哨片）、管身（上节、下节和喇叭口），音键

【使用材质】管体用经过特殊处理的硬木（大多是乌木）制成

【乐器特色】

木管家族中的“抒情女高音”。双簧管体为圆锥形，管长约60—70厘米。两片簧片制成的哨子，演奏时含在两唇之间，通过吹气使双簧片振动，形成管内空气柱振动发出声音来。通过启闭音孔，改变空气柱的长度而获得不同的音高。因材质及哨子插入管身的稳定性，双簧管的A音常被作为管弦乐队调音时的标准音。除了可以独奏与重奏外，双簧管曾是军乐队、管弦乐队中最重要的乐器之一。双簧管家族包括英国管、大管、低音大管。

古希腊时期，有一种木质的吹奏乐器阿夫洛斯（Aulos），其管身有若干小孔，管头有两片芦叶，最早采用麦秆、牛骨等做成，由弗里几亚人首先开始运用，后来中世纪德国又出现了一种类似木质的双簧乐器夏尔美（Schaimei）。据记载，这两种乐器为现代双簧管的祖先。将近三百年前，在法国第一次出现经过改良的只有两个音键的双簧管，1727年，拉斯登堡的乐器制作师霍夫曼（Hoffmann J.Ch.）把它增加到四个键。19世纪特里埃别尔（Triebert F.1813—1878）受到波姆改革长笛的影响，在构造上开始模仿长笛的音孔排列与音键装置，逐渐地增多了管侧的音孔与音键。

吕利首先在自己的管弦乐作品里运用双簧管，之后巴赫以及拉莫也曾被双簧管美丽的音色吸引；亨德尔将双簧管的演奏艺术推向高峰，亨德尔为双簧管创作了6首协奏曲、12首奏鸣曲。贝多芬《英雄交响曲》中的“葬礼进行曲”、《田园交响曲》中的“谐谑曲”，柴科夫斯基《第四交响曲》中的第二乐章，格里格的《挪威舞曲》等，都有双簧管演奏的著名片断。

【音色音域】

小字组降b至小字三组a。

双簧管的各个音域发音比较均衡，音响也较丰满，有着谐和、平衡的表现力，演奏的持续性胜过其他木管乐器，常担任独奏性的旋律部分，尤以表达连绵性歌唱音调为其所长。双簧管有接近人声歌唱般美丽的音色，低音区的音色较丰满，有一种辽远开阔的感觉；中音区的音色具有非常美丽的色彩，能吹奏出丰富的强弱音响，气息消耗很少，善于表达多样而复杂的感情，是一个具有细腻表情的区域；高音区的音色明朗，但声音较纤细。

【演奏技巧】

双簧管属于旋律性乐器，适合演奏歌唱性的抒情旋律，同时也能表现快速的经过句与伴奏音型。吹奏中常运用“单吐”演奏法，由于哨片含在口中故吹奏快速双吐较难，但技术高者也可以使用“花舌”（振舌法）演奏。双簧管对于连奏是非常擅长的，演奏时气息消耗较小，有很好持续能力。

【应用曲目】

巴洛克时期代表作品：

泰勒曼《双簧管协奏曲》，亨德尔《十二首双簧管奏鸣曲》，阿尔比诺尼《双簧管协奏曲》，维瓦尔第《双簧管协奏曲》五首，奇马罗萨《双簧管协奏曲》，阿尔坎杰洛·科雷利《F大调双簧管协奏曲》，佩尔戈莱西《降E大调双簧协奏曲》，马尔切洛《d小调双簧管协奏曲》等。

古典主义时期代表作品：

莫扎特《F大调双簧管与弦乐四重奏（K.370）》《C大调双簧管协奏曲》，罗西尼《引子、主题与变奏》，海顿《C大调协奏曲》等。

浪漫主义时期代表作品：

罗伯特·舒曼《三首双簧管浪漫曲》《柔板与小快板》，圣-桑《双簧管与钢琴奏鸣曲》，拉威尔《哈巴涅拉》，P.A.格林《威尼斯狂欢节》，帕斯库里《唐尼采第歌剧<宠姬>主题协奏曲》，《威尔第歌剧<西西里晚祷>主题华丽协奏曲》，普朗克《双簧管奏鸣曲》，施特劳斯《D大调协奏曲》等。

20世纪代表作品：

霍利格《无伴奏奏鸣曲》，欣德米特《双簧管与钢琴奏鸣曲》，贝里奥《模进七号》，布里顿《时间变奏曲》《六首蜕变后的奥维德无伴奏》，多拉蒂《五首无伴奏小品》，斯拉维奇《双簧管与钢琴奏鸣曲》等。