1 手绘漂亮的线稿草图

任何人都能画画。不管在学校美术课上有多丢脸，我保证你可以画画。你也许听说过，画画的重点不在于画，而在于看。这一点越来越成为共识。通常，人们说自己不会画，是指不能把自己大脑中呈现的图案在纸上逼真地画出来。但这只是绘画的一方面，而且你根本不需要达到这种境界。

1. 方法是找一张自己喜欢的线稿图临摹。丹·普莱斯的两本书《极尽简约》（Radical Simplicity）和《月光印记》（The Moonlight Chronicles）与众不同，我觉得非常适合练习，于是从中选了一些草图。艺术家埃贡·席勒（Egon Schiele）的画也很不错，简单实用，我也临摹了一部分。你需要四处寻找，直到发现满意的为止。

　　讨论线稿图是因为，在绘画领域，首先接触到的就是线。美术老师总是想让你用蜡笔和炭笔，但这会搞得一团糟，每个想成为艺术家的人都希望看到艺术，而不是混乱。当然，有经验的艺术家即使用炭笔也不会把画面弄得脏兮兮，但是我们还没有达到那个水平。所以，找一只好用的黑色美工笔，出水流畅，握笔容易，开始临摹吧。

2. 绘画的协同障碍在于如何画得又好又像。一味追求“好”是错误的解决方案。比如画一台挖掘机，即便线条歪歪扭扭，只要看着酷就行。做各种复杂尝试并画出优美的线条是以后的事情，现在只要把别人的绘画、照片和简单物体作为灵感来源而不只是模型就好。画好后也可以加一些小涂鸦作装饰，如果看起来更美的话。精华部分可以画得显眼些，无聊的东西则可以省略，这样画起来更开心，效果也更好。

3. 你需要一本能启发灵感的素描本来画画，越贵越好。出门在外，A5大小比较合适，在家则可能A3大小更合适，总之要让自己画欲大增。画笔选择也依此而行，铅笔如果很无聊、很糟糕，我就会用它们勾勒粗略的轮廓。我喜欢笔尖比较细的笔，0.05毫米的就不错，得韵（Derwent）牌和贝罗尔（Berol）牌是我的心头好。人们可能会质疑，你这个业余爱好者的绘画装备太专业了吧。这真是无稽之谈，能让自己有绘画欲望的东西才是最好的。

4. 告诉自己，不论多基础的画，完成就能获得成倍的快乐。艺术家、作家舒·雷纳给我展示了他如何教授绘画基础课：画圆、正方形、立方体和管子，并在现实生活中寻找这些图形。瞧，你已经会画这些了嘛。画一幅桌子或是书这样的立方体图画不难，还能让你心满意足。画完了在上面签上你的大名和日期，作为一种更大的激励和动力。

5. 一样东西画多次并不会让人厌烦。我一直在画茶杯和玻璃杯。画过一阵后，我能观察得更加清晰透彻，甚至能开始画此前让我胆战心惊的阴影，还真画出来了。后来我开始研究漫画家乔·萨科（Joe Sacco）的阴影技法并模仿，于是又前进了一步。与摄影不同，同一物体可以画出千变万化的作品。

6. “海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，心动不如行动。以后终究还是要试试木炭画的嘛，搞得一塌糊涂也没关系，还可以拓展到水彩画，墨水也能渲染出不错的效果。要选你喜欢的作品临摹。我上学时，有人说临摹不是原创，简直一派胡言。临摹是入门方法，可以借此获取信心并慢慢上手。练过一段时间后，你就能发现自己偏爱的风格了。