禅艺合流与石涛画论的禅美学

导论

本文从本体诠释学的观点，以禅画为例，阐明意境说的三个美学环节之本体诠释。禅在中国流布的过程当中，与中国的人文传统逐渐融合，在艺术上，产生了“禅艺合流”的现象，绽放了文化史与宗教史的奇葩。尤其是禅的意境对于文人画、诗词、林园、音乐、茶道都曾产生本质的影响，本文特别就禅艺合流中的禅画与禅的意境美学的关系，予以阐述。本文的独特论点在于以禅艺合流的观点讨论了禅画发展的三个阶段，并提出禅的艺术形象论的“不即不离”，来说明禅画的理论基础，并在笔者的意境美学体系之中，阐释石涛画论的禅画意境美学之体系。

在本文的第一节中，讨论禅和艺术二者由分流而合流历史，为禅的意境美学提供一个思想史的基础。在第二节中，笔者先阐释禅宗从“不立文字”到提出“不即不离”的几个重要思想阶段，论述禅艺合流的思想基础。在第三节中，再略述“不即不离”在禅美学的应用，论述“虚实合成妙象”的禅美学。最后，在第四节中，讨论禅画的意境论美学体系，并据此一意境美学体系以阐释石涛画论当中的禅画的意境美学。

本文所涉及的意境美学的相关研究相当广，笔者已在本书另章中加以讨论。关于意境美学的体系阐释，参见本书的《论意境美学与现象学诠释学美学在台湾的发展》、《抽象与意境的融合：当代书法美学的一个尝试》和《浑之三义与道家意境美学》。又，关于意境美学与西方美学的比较研究，已另外写出收入于本书的《崇高美学的重检：康德、海德格尔和中国雄浑观的对比研究》。又，关于意境美学在诗学之中的开展等课题的研究，另有《海德格尔、诗禅一致与跨文化美学》收入于本书之中。