1.1 解析设计手绘的3个误区

1.1.1 设计手绘等同于绘画速写

很多学美术的学生都会在开始阶段把手绘和速写联系到一起，觉得两者是一回事，其实不尽然。速写是画者见到令自己心动的景物时，即兴并快速地描绘在纸上形成一幅绘画作品。或者说是创作者为了进行某种艺术创作而有明确目的的进行景物特征收集和元素提炼，而完成的作品大多都带有主观性、艺术性，应该归类为艺术作品，并不是完全客观的反映实物的全貌。而设计手绘是构思、创作和表达设计方案时绘制的一系列图解、平面、立面、剖面和透视等众多效果，它的关键在于客观地反映出空间的设计成果，以完成和大脑互动、设计交流的目的。

从以上的概念区别可以得知，速写是艺术，画法上可以夸张，可以写实，可以抽象，还可以夹杂着绘画者的任何主观因素对画面进行处理，形成一幅在过程中不需要与人进行沟通交流的艺术作品。从另一角度来说，它不用为甲方服务。

而设计手绘则是服务于设计的，它需要设计师和客户经常交流和沟通，需要让甲方明白设计师所设计的造型、结构和材质等关键要素。它的画法应该是客观的，是反映真实的空间的，因此，图纸上不应夹杂着变形、抽象等艺术技法。

两者虽然都是以线条来表现对象，但是画法上是有本质区别的。很多艺术院校的学生看不清这一点，认为自己有绘画功底就可以毫不费力地操控好手绘，但是当他们真正去画的时候，又觉得无从下笔。其原因就是并没有真正地去了解两者的本质区别。绘画时脑子里出现的意识包括“线面结合”“像不像”和“线条优不优美”等要素，而手绘则要体现“空间透视准确与否”“空间尺度和尺寸准确与否”“空间结构是否表达准确”和“线条表达是否清晰”等要素。目标点不同，所以表达结果显然不同，希望读者在学习过程中要正视这些区别，从真正的设计手绘入手。

1.1.2 设计手绘可以在短时间内速成

正因为设计手绘表面上给人一种不太复杂的简洁感，所以有一部分人会认为“手绘太简单了，不用花太久时间去学习，自己随便练练就行了”和“现在不着急学，到时候报个短期速成班，不一定老师教什么，有个氛围就好了”的看法。但是，有几个人真正能在短时间内练成了高手？又有几个人通过随便练练或上一期速成班就能够自如地运用手绘了？

大多数人尚未意识到，要想练好手绘，除了必要的刻苦训练之外，还需要有很好的学习方法，绝不是单纯地对着范本临摹几张图就能成为高手的。很多手绘培训班在教学生的时候都会收集大量的临摹资料，然后告诉学生，只要认真临摹一遍范本里的图，就可以速成，甚至成为高手。结果学生纷纷地相信了这些所谓的“真理”，每天临摹十几张，一个月下来画的是不少，临摹的也很像，但是真正到了自己创作和对着实物照片去练习的时候，就会发现还是什么都画不出来，线条又回到了原点，透视还是把握不好，空间感也一塌糊涂。这到底是为什么呢？

其实原因很简单，即别人的图是经过设计和构思的，一张简单的效果图里蕴含了无数想法，如绘制时怎样利用线条抓住结构，有哪些取舍，等等。而临摹者所想的只是将其复制下来，追求的是“画得像”，并没有认真体会临摹范图的真谛，也没有从设计的角度去思考问题，结果只能是知其表而不懂其里。我在教学的时候也时刻提醒着大家，所谓的手绘短期速成实际上就是推出一种固定的模板让习者机械地抄袭，并没有从设计的角度去理解正确的手绘，也没有真正去教习者具体的画图步骤。这样下来往往是一百个人画出来的图都是一个模样，还自以为是地认为这样画是正确的，并产生强烈的成就感。

在这里我真诚地希望读者要正视手绘，要明白它靠的不仅仅是美术功底和日积月累的训练，还要靠与设计方案的完美结合，每个不同空间的设计就会运用不同的表达手法，只有这样才能体现它的价值，而做到这一点，绝对不是一两个月就能做到的，更不是报一期速成班就能做到的。希望正在学习手绘的人认真思考这一点。

1.1.3 学习手绘无用武之地

大多数人认为手绘没有用处，是因为电脑效果图的疯狂普及。电脑效果图能够给人一种极为真实的场景感受，而且操作很方便，即使不是设计专业的学生，只要努力就能够在短时间内出成果。而手绘则相反，要想运用好，则需要几年的工夫去练习和摸索。因此，很多惰性比较强的人都依赖于速成，放弃手绘而选择电脑。

也有一部分刚刚就业的学生，因为缺乏工作经验，大多是从助理做起，首先接触的是电脑效果图。也正因为如此，不少人觉得电脑效果图才是王道，手绘则根本用不到。我们需要认清的是，刚毕业的实习生进入公司都是从助理开始做起，不会立刻接触设计，因为手绘是为设计服务的，运用手绘创作方案是需要有多年设计经验的设计师，助理大多还处在学习阶段，只是参与后期表现。想要真正摆脱助理职位并开始运用手绘进行创作则需要多年的经验积累，这是一个漫长的过程，也是公司的一个规律，很多人看不到这一点，盲目地认为手绘无用武之地，这让我觉得很是无奈和荒谬。

我们不可以忽视手绘在设计中的重要地位。试想一下，如果在方案前期，你的大脑想法还处在模糊阶段时，你靠什么来留住它们？你的想法逐渐被具体化的时候，你靠什么来记录它们？我想大部分人都会回答：“当然是靠手绘快速表现了。”没错，即使电脑操作再简单，再快捷，也不如手里的笔画一根线条来得方便。也正因为它的方便，才能够更有效地配合大脑，实现手脑并用。当然，我们也不能否定电脑在设计中的重要地位。当今的设计行业，手绘与电脑各处在不同的位置。明确地说，手绘适合用在前期设计及与客户交流方案和修改方案阶段；而电脑则适合用在方案后期的表现阶段，当设计师的项目被最终认可和确定后，就开始需要电脑进行效果图的制作，体现真实的空间效果，为后期的施工做准备。实际上我们练习的手绘应该是符合设计前期的“快速手绘”，而不是看似像艺术品的“绘画作品”。既然是快速表现，它追求的就不是画面效果了。因而大部分的快速手绘就显得随意、潦草，很难用“美”来形容。这也是大部分人不喜欢看手绘图的原因之一，认为这样的图纸达不到和甲方沟通的资格，实际上这是非常错误的认识。如果没有前期潦草的概念草图，没有设计师翻来覆去对草图的修改和深化，那么还谈何后期的电脑效果图。因此，我们要重视手绘，重视平时的训练，争取达到在设计中自如地运用。