1.3 水彩技法

1.3.1 湿画法

所谓湿画法，就是在画面湿的时候上色，主要是色彩的渲染和混色。水色渗透、晕化，获得十分自然、柔和、滋润的效果，使画面透明、流畅。

并置湿画法

在第一遍颜色未干之前，连接着笔触画上第二笔颜色。颜色会晕染得十分柔和、自然，笔与笔、色与色在相互渗透中能产生预想不到的色彩变化和水迹变化。

重叠湿画法

在第一遍颜色未干之前，在这块颜色上画上第二笔的颜色，两次的颜色相互融合渗透而产生渗透和渲染的水彩效果。

湿底法

在上色之前，先在画面需要的地方涂上一层干净的水湿润纸张，在纸未干的时候画上颜色。可以是并置、也可以是重叠。这个画法可以帮助我们画出柔和舒服的渐变效果和色块扩散的效果。

村上豊作品

猫咪背部的毛很好地运用了湿画法中的湿底法和并置湿画法。而猫咪身上的小斑点则是运用了重叠湿画法。

水与水彩的完美结合，这就是水彩的魅力啊。

多肉花瓣的暗色块也是两种湿画法层叠出来的。

1.3.2 干画法

干画法，简单来说就是在干燥的画面上上色，色块边缘明显，轮廓清晰。

重叠干画法

在第一遍颜色干了以后，在此基础上，重叠上第二遍的颜色。色彩不会相互交融，而是叠加在一起。常用于表现色彩变化较强烈的画面。

并置干画法

在一个局部的颜色干透后，再接着另一个局部用笔上色，也叫干衔接画法。因为出来的效果只有一层颜色，所以色彩干净鲜明，笔触明显，有较为强烈的对比关系。

录音带上的红色贴纸，黑色的磁带等深色都是在浅色底色干了之后一层层重叠上去的，用的就是重叠干画法。

MajaWrońska作品

可以看到每一个色块都是一个色块直接涂在它该在的位置上，典型的并置干画法，画面非常鲜明、整洁。

1.3.3 干湿结合法

我们可以先用干画法，再叠加一层湿画法，更常用的是先用湿画法，再叠加一层颜色的干画法。如果画面需要，我们还可以反复地、随心所欲地干湿转换，层层叠加。

本书上的全部画作用的都是干湿结合、层层叠加的画法，适用于这种逐步深入，细致描绘细节的画风。

1.3.4 其他水彩技法

水彩画的技法还有很多种，可以尽情发挥我们的创意去发现它们，这里再介绍几种常见的水彩技法。

平涂法

就是将颜色均匀地平涂在物体造型所需的范围之内，色块上基本没有笔触和明暗变化，只是一个均匀的色块。通过多块色彩平涂后产生物体的造型变化和光影变化。

洒水法

画面未干时，在需要的地方用喷壶或者毛笔等工具喷上或滴上干净的水，让水滴把颜色柔和地淡化开，形成水彩特别的纹理效果。或者用手指蘸水弹到画面上，水珠形成的点状会分布得很自然。需要控制好画面颜色的干湿程度和洒水的份量，多多练习与尝试。

刀刮法

在半湿润的颜色上用刀背、牙签、笔杆等硬物刮掉颜色，留下白纸底色。在明度较低的深色上可以用这一技法刮出亮色线。

另一种方法则是在颜色很湿润的时候或者在上色之前，用硬物刮出凹痕，上色后这些刮过的地方则会比别的地方颜色要深一些。

吸色法

在画面颜色比较湿润的时候，用吸水纸或者纸巾把所需的位置上的颜色吸走，露出白纸的底色。吸走颜色所露出来的底色可以与周围的颜色有很柔和的过渡，可以做出朦胧星光的感觉。