蒂芙尼的设计创举

在蒂芙尼之前，还未曾有珠宝品牌如此完美地将各种色彩和材质创造性地融入高级珠宝的设计中。第二代掌门人路易斯·康福特·蒂芙尼（Louis Comfort Tiffany）是装饰性玻璃制作方面的天才。从父亲那儿接手公司之前，他在巴黎接受艺术教育，当时的欧洲正在兴起新艺术运动，路易斯·蒂芙尼浸淫其中，受到非常深刻的影响。随后，他开了一家专门制造嵌花玻璃的公司，出产彩色玻璃窗和灯具。他那些新艺术运动风格鲜明的玻璃作品，至今仍出现在博物馆和拍卖行中，且价值不菲。

路易斯·蒂芙尼接手公司后，不仅负责行政事务，还担任艺术总监。他将嵌花玻璃、马赛克嵌画、铜器、陶瓷等材料都运用到珠宝设计中，形成了独特的新风格。

他排斥维多利亚时代的繁复华丽，任用的设计师都带有非常鲜明的新艺术运动创作风格，利用新材料，使用不对称性、波浪形和流动的线条，这些线条也大多取自自然界中的葡萄藤、昆虫翅膀、花梗等线条形的物体。

在这期间，蒂芙尼的品牌设计理念也逐渐奠定：简洁鲜明的线条，凝聚和谐的自然之美。这种首饰设计风格相较于法式的华贵，显得更超然明快，与美国的气质相得益彰。

此后蒂芙尼虽不断推陈出新，但设计上从不迎合所谓的流行，而是始终秉承对设计经典度的追求。运用和谐的比例和线条，摒弃矫揉造作，使它的艺术风格用精益求精的工艺得以世代流传，凌驾于潮流之上。

在蒂芙尼旗下的著名珠宝设计师中，帕洛玛· 毕加索（Paloma Picasso）是不能绕开的名字。她的父亲正是20世纪现代艺术的主要代表人物，艺术大师毕加索。她设计的“Zellige”系列，灵感来源正是其父位于摩洛哥的一幢拥有几世纪历史的别墅墙上的马赛克图案。她也热爱旅行，少年时代威尼斯的游玩记忆，水城的宫廷式建筑、运河和广场，古根海姆博物馆所使用的装饰铁艺都融入了她的设计中，使作品充满情趣和温度。用色大胆而造型夸张，极富民族风情，是帕洛玛标志性的设计风格。她1980年开始担任蒂芙尼专属设计师，还曾经亲自上阵拍摄过广告。

早在1886年，蒂芙尼就发明了新的镶嵌技术，推出了“Setting”系列钻戒——六个较长铂金爪紧紧扣住一颗圆形的钻石。

这种镶嵌法比四爪更为稳固，跟传统采用的六爪相比，最重要的区别是“刀锋”的轴和爪子的设计，使用更少的金属，让更多的光线进入钻石，使钻石的光芒得到全方位折射。这种“六爪镶嵌法”到现在仍然是世界上最流行的婚戒镶嵌法，相比传统的包镶、密镶、钉镶等手法，造型更为简洁大方。

虽然市面上有很多类似的款式，但“蒂芙尼造型”的设计拥有它自己的注册商标。且作为极少数由珠宝零售商运营的宝石评定机构之一，蒂芙尼宝石鉴定室对这些顶级钻石采取严谨的评估鉴定，皆高于4C标准（颜色、净度、切工和克拉重量），能够达到蒂芙尼严苛标准的钻石不足2%。

除此之外，现在大家熟悉的925银，也是出于蒂芙尼的技术改进。银这种材质是首饰上惯用的金属材料，蒂芙尼的礼品系列中，餐具、相框等也都采用银制。但足银的缺点是过于柔软、容易氧化，不容易成型，因此当时的各家珠宝行都在制作银饰时掺杂进分量不一的其他金属，比如铜、锌、镍等。

蒂芙尼经过反复试验发现了最完美的比例，即在纯银中加入7.5%的铜，得到含银量为92.5%的银，这种银不仅在亮度、光泽度和抗氧化性上大幅提升，其硬度对镶嵌各类宝石也最为适中。蒂芙尼公司用这种银加工制作的那些色泽光鲜、工艺精美的银饰品，在众品牌中脱颖而出，在伦敦、维也纳等地举行的世界博览会中获得多项大奖和大量订单，“925银”也被全世界的生产商广泛采用，成为国际公认的制作标准。

纵观蒂芙尼的设计史，一个又一个经典层出不穷，从稀世黄钻到订婚戒指，无一不体现着艺术家的才情与精湛工艺的完美结合。任何一种类型的顾客都可以在蒂芙尼找到心仪的首饰和礼物，将蒂芙尼式的美好携带珍藏。