舟发西苔岛
必知理由
◎ 前期洛可可艺术的著名代表性画作
◎“洛可可”绘画艺术的前期代表性作家华多的成名作
◎ 画面中充满幻想、浪漫、欢愉的爱情岛,成为了美丽爱情的代名词
〉名画档案
名称:《舟发西苔岛》/画家:华多/创作时间:1717年/尺寸:129×194cm/类别:布面油画/收藏:法国,巴黎,卢浮宫
画家简介
华多(1684~1721),法国著名画家,洛可可艺的前期代表人物。出生于瓦朗谢纳一个手工艺人家庭。1702年来到巴黎,曾先后在舞台画家基罗和版画家奥德朗门下学艺。他的作品充满了梦幻般的色彩,艳丽典雅,很好地迎合了当时人享乐和浮华的生活情趣。代表作有《爱之园》、《任性的女人》、《意大利的喜剧演员》、《热尔森画铺》以及最著名的《舟发西苔岛》等。
名画欣赏
华多生活在法国路易十四过渡到路易十五的年代。这一时期,由于路易十四的大力改革以及“重农抑商”政策的推行,法国资本主义经济得到了长足的发展。伴随着经济的发展,文学艺术也蓬勃兴盛起来。由于富裕阶层和宫廷贵族艺术趣味的转变,加之受到中国出口到法国的大量瓷器、漆器工艺上精美花纹的影响,传统的古典主义艺术不再流行,一种全新的艺术形式——洛可可艺术开始盛行起来。“洛可可”为法语音译,其本意是用贝壳和石子组合成的装饰品。这种风格表现为艺术品上多用纹样花饰,大多具有纤细、浮华、繁缛精巧的特点。在绘画上,一般都色彩柔丽,极尽铺张浮华之能事,绘画的题材多为神话故事。一般都是表现爱情的热烈、亲密的主题。人物形象大多娇艳妩媚、富有肉感,带有很强的感官刺激效果。华多是“洛可可”艺术的前期代表性人物,《舟发西苔岛》是他的成名作。
画面描绘了一群贵族男女,正从无忧无虑的爱情乐园西苔岛愉快归去的情景。西苔岛是希腊神话中爱神和诗神游玩的美丽岛屿,实际也是当时贵族和富裕阶层梦寐以求的自由爱情和尽情享乐的精神乐园的象征。
画面的远方是蔚蓝的浩渺大海,让人想到这是一个远离尘世的爱之岛屿。在这个小岛上长满了高大的树木和各色的花草,一群尽情玩乐后的贵族男女正恋恋不舍地依次登船,准备离去。画面的前方,紧挨着岩壁长着两棵枝叶茂密的大树。岩壁上,雕刻着一尊断臂的爱神像,她的身上摆满了鲜花,显然正是这群对爱情充满无限激情和幻想的贵族男女放上的。爱神像的下方,一位男士正一边抱起坐着的女士,一边在她的耳边说着话,好像在向她许诺着什么或者正哄她离去,显然都带着依依不舍的神情。女士前方的地上还放着一个布娃娃。他们的前面,一个男士正拉起一位金黄色头发的女孩,显然这个女孩正在撒着娇不愿离开这美丽的爱情之地。他们的前方一对夫妇正互相搀扶着准备上船,其中的妇人回头看着撒娇的女孩,脸上充满了会心的微笑。再前方是一群已经陆续登舟的人,他们有的互相拥抱,有的大声说笑,都无限留恋着这个小岛。画面左边还站着几对年纪较大的贵族男女,正在互相说笑,在他们的头上飞满了长着小翅膀的爱神之子--丘比特。
热尔森画铺 华多
华多喜欢用一种隐喻的形式记录风流潇洒的贵族男女们的风流事件,但却不是简单的描绘,而是用一种隐喻的形式给它以特殊的解释。在他的世界里,有时会流露出忧愁和不满的情绪,欢乐的画面中会出现一个郁郁寡欢、格格不入的人。
华多活跃于18世纪初期的法国画坛上,是一位天才画家。他的早期作品表现的多是下层平民生活,后期则致力于描写贵族青年男女们在田野和庭院里谈情说爱、寻欢作乐的场面,为此他被人们称为“风流画家”。华多的画为同时代的洛可可画家提供了范本,为洛可可绘画艺术的产生奠定了基础。他的许多作品都表现贵族的纵情享乐,但作品题材的庸俗并没有掩盖他过人的才华,相反,他能够使这种世俗的游乐生活看起来具有一种非凡间所有的清幽闲适。
整个画面被虚无缥缈的景物笼罩着,让人感到这确实是一个远离尘世的神仙所在,从而也把画中的人物置身于一个充满幻想、浪漫、欢愉的天堂之地。画中人物形象虽然比例很小,但都栩栩如生,形态各异,都用自己的方式表达着各自离别的心情和想法。
华多因为这幅画而轰动沙龙,声名大振,并因此被法兰西皇家艺术院接纳为院士。只可惜好景不长,四年后,画家就因肺结核病与世长辞了。
绘画知识
固有色
固有色指物体在正常日光的照射下所呈现出的色彩。如红花、绿草的区别。但是实际上“固有色”是不存在的,因为色彩会随光线的不同而变化,这里只是个虚拟的形式概念。固有色是绘画中色彩的基础。