手绘食光：超有趣的美食制作绘画课（全彩）

本书围绕着CSP的基础操作和插画绘制进行教学，共包含7章内容。第1章介绍了CSP的界面和工具使用；第2章介绍了线稿的绘制技法；第3章讲解的是绘画学习者必须掌握的基本功——素描和色彩原理；第4章讲解了植物类插画的绘制案例；第5章讲解了动物类插画的绘制案例；第6章讲解了Q版插画人体结构和绘制案例；第7章是综合设计案例。

本书是巴西水彩大师给你带来水彩技法指导！内容共分为六章，包含大师水彩语汇和写生思路，还有实用、简洁、易上手的水彩写生教程，分步骤讲解教学，并配有对应步骤的案例图片，通俗易懂、示范性和实用性强，能够帮助读者系统有效地迅速掌握水彩写生的相关知识与技巧。无论是水彩的初学者，还是旅行建筑师、艺术家，或是正准备环游世界去发现生活之美的设计师，此书提供的水彩写生技巧，会助你一臂之力，体验水彩写生的无限乐趣。

漫画是一种独特的艺术形式，它用简单而夸张的手法来描绘现实生活或虚幻中的人物形象和各类场景，构成幽默、诙谐的画面。儿童学习绘画绘制的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程中将会产生深远的影响。在这本书中，我们能接触到不同类型的漫画题材，内容很丰富，学到的不仅仅是绘画知识，还有对美好事物的观

素描属于造型艺术的一个门类，它几乎是所有造型艺术的基本功，是造型艺术的认识和技术基础。它的目的是培养形体把握、塑造的运用能力。本书是一本素描学习教材，采用严谨规范的体系和流程，丰富的案例，系统地介绍了素描写生的入门知识、基本技法和步骤要领。从素描的概念、实用工具以及工具的使用方法开始讲解，细致分析了素描原理与应用，从石膏几何体明暗、结构素描、素描静物、素描石膏像、人物肖像、速写的绘画方法，完整地叙

任何艺术的产生都不能脱离一定的地理空间。作为地理环境认知主体之一的画家，其作品必然存在着对环境空间的认知和理解，对绘画的图像和风格的研究，不仅仅是艺术自身发展和演变的过程问题，还是一个地理学问题。绘画表现了怎样的地理环境？地理环境对绘画风格多样性的形成产生了怎样的影响？这种影响是如何介入绘画创作的？本书从中国古代绘画的整体空间格局和变迁以及系列微观个案考察两个层面，对上述问题进行了系统解释。

本书是针对漫画上色初学者打造的教程，从起稿、上色的基础知识讲起，对漫画的创作规律和绘制技巧进行汇总、梳理，并结合丰富的图例，用生动的文字讲解漫画人物、服饰和背景的上色方法。本书采用浅显易懂的讲解方式，让初学者能看懂、能学会、能活用，在自学过程中少走弯路。本书适合刚开始学习手绘、电脑板绘的初学者自学，也适合想提高绘画技法的读者进阶学习。

工笔画讲究写实，是以白描线条勾勒造型为基础，设色以固有色为基准，具有细腻、严谨、色调雅致，讲究意境、追求灵动之美的特点。本书是针对中国工笔画初学者编写的工笔花鸟画绘画技法教程，按照工笔花鸟画学习的基础规律，分为基础知识、花卉绘制、草虫绘制、鸟的绘制、创作案例展示讲解五大部分。从基础出发，循序渐进、精细讲解，方便初学者掌握要点，不断提高。适合喜爱工笔花鸟的广大绘画爱好者，同时适合高校学生专业学习使用

本书以经典花鸟画画法及画家刘延风的画作赏析为内容。或浓或淡、或枯或润，笔墨记录着刘延风先生寄情山水，痴迷于与花鸟虫鱼对话的心灵感受、精神境界和艺术追求，也传达着中华传统文化蕴含的哲学思考与美学特征。

本书共9章，第1章讲解绘画软件基础操作和治愈系插画的特点和表现技巧，第2章讲解笔刷的设置和自制笔刷的方法，第3章讲解如何在现实生活中捕捉插画灵感，第4章讲解如何临摹练习与观察素材，第5章讲解光感和颜色的运用知识，第6章讲解插画的构图知识，第7章讲解如何让画面看起来更治愈，第8章讲解人物、动物和静物的绘制技法，第9章讲解多个完整案例创作过程分析。