德国浪漫派的艺术批评概念

本书是马大勇教授长期课堂讲授的《三国演义》和“喜马拉雅FM”发布的音频课基础上增订整理而成的。历史是什么有人说，历史是个无限不循环小数，只能无限接近而不能真正找到答案。这或许是对的，而像三国演义这样的小说恰恰走在了历史和文学的夹缝里，如同高明的杂技演员走钢丝，它用精美的文学手段对这个本来已经惊心动魄进行了再创作，建构出了作者自己心目中的“三国”。它或许在一定程度上没有遭循历史的真实，但是却展现了“

本书对莫言的11部（全部）长篇小说进行了研究，包括总体研究和个案研究两部分：总体研究把莫言的11部长篇小说作为一个整体，从内容、美学特征、主题、艺术表现、传承、意义和价值等方面对之进行了研究；个案研究对每一部小说分别从其内容梗概、人物形象、主题、艺术表现、不足之处等方面进行了研究；既有研究者的个人心得，又有对小说文本以及学界专家真知灼见的引述……因此，既具有较高的学术价值——它既是对莫言全部长篇小

古诗，有可能回应当下的时代变局、生活处境吗？或许这本书提供了一种答案。“九诗心”，指九位在时代动荡的阵痛中求索人生方向的诗人（屈原、李陵、曹丕、陶渊明、杜甫、欧阳修、李清照、文天祥、吴梅村）。他们的处境和生命之问，每一个后疫情时代的人都会感同身受。通过诗歌，我们得以看见人如何在大的时代纷乱中，转化生命的痛苦，获得个体的从容和内心的稳定；也得以看见，对于人生的根本处境，人可以作出怎样的回答。作者以女

本书是一部文学评论集。该书集中了作者三十多年来相关文学研究和文学评论的思考成果。本书共收入文章31篇，分上下两编，上编为“本土文学溯源”，下编为“本土作家评论”。本书所指的“本土文学”，其概念外延可以逐步缩小：面对世界文学，中国文学是“本土”；面对中国文学，湘楚文学是“本土”；面对湘楚文学，永州文学是“本土”。上编的“溯源”，就是根据这样的层次概念进行追溯的，从文学与文化及人的生活、生命的关系开始

本书从诗词、艺术切入，聚焦苏轼的诗画理论与自然观，并结合苏轼的人生经历、思想感情、创作心态与文艺见解加以分析，探索苏轼所开创的深邃精妙的艺术境界。本书内容分为苏轼的“诗画同异说”、论苏轼的自然诗观、苏轼论艺术风格、谈苏轼的题画诗、论苏轼诗中的自然山水动态美，以及苏轼山水诗的谐趣、奇趣和理趣等十讲。

在世界文学中，英美文学无疑占有十分重要的地位。莎士比亚、哈代、萨克雷、马克·吐温和杰克·伦敦等大家的名字几乎家喻户晓。一部部文学经典杰作，无不有着丰富深刻的思想内涵和非凡的艺术魅力，因此经受住了时间的考验。一代代人阅读、欣赏它们，丰富并提升了自我。《简·爱》、《德伯家的苔丝》、《鲁滨孙漂流记》和《野性的呼唤》等无数经典杰作不知影响了多少人。它们犹如植根于一座美丽的大花园，其中充满了美不胜收的风景。

本书作者聚焦于鲁迅、胡适、刘半农、闻一多、沈从文、朱自清、朱光潜、叶圣陶等一大批重要作家的思想心态、文学观念、治学方法和友朋交往，解读著作版本、书信日记、报纸杂志等大量第一手资料，结合亲历所得，从历史的纵深处揣摩和欣赏这批重要作家的境界、业绩、风范、情谊，让读者从不同侧面欣赏到他们的流光溢彩。

本书以文学批评为研究对象，以批评机制作为研究视角，聚焦批评在当代转型发展中的原动力、内驱力、外推力、综合力之动力机制的功能作用研究，既着眼于批评机制本体论研究，夯实其认识论、实践论、价值论的理论基础，又立足于批评与创作关系的文学动力学研究，阐发批评经验、文学制度、评价体系及机制、价值观及价值源、批评伦理与批评自律、批评美学精神等内涵构成及理论实践意义，以文学批评机制论丰富拓展批评理论研究空间，旨在

本书分三篇，上篇“新变”从总体上梳理了网络媒介介入文学传播后，文学批评在主体、模式、话语、价值取向等方面的新变化与新特征；中篇“困境”从评价模式、媒介环境、文学观念、价值尺度等几方面对网络时代文学批评面临的困境进行了分析，考察了网络媒介给文学带来的标准与价值尺度的变化，分析了文学作品的范式、话语等因媒介变革而发生的变化；下篇“求解与建构”对前述问题从技术、受众、体系、范式、取向等几方面进行求解，提