中国近代小说史论

本书在国内外学术界新近研究的基础上，主要结合当代心理创伤理论，运用心理分析和文本细读的方法，辅以传记研究法，对伍尔夫作品进行全面、系统、深入的解读。本书的研究不只是关注到了精神创伤对伍尔夫创作的影响，更致力于探讨伍尔夫如何在写作中述说创伤、超越创伤以寻求疗治创伤、走出创伤的心路历程，而这正是伍尔夫创伤书写之关键所在。本书认为，伍尔夫的创伤书写具有很高的思想价值与艺术价值，不仅准确传达了个体创伤经验

本书主要研究雪莱在中国现代文学不同时期的译介与接受，以1905年梁启超主持的《新小说》刊载的雪莱画像为起点，讨论雪莱在不同时期不同身份的译介者中所突出的特质和呈现的观点，以此考察其与中国现代文学发生及发展之关系。

桐城派作为清代人数最多、影响最大的散文派别与清代学术发展有着密切关系。这种关系表现在：第一，作为清代理学中坚的桐城派在发展轨迹上与清代理学存在相似性；第二，它与清代汉学之间存在既相争又兼容的复杂关系。桐城派在有清一朝居于学术正统的地位，清朝灭亡后又被斥为“谬种”。这种学术及政治地位上的大起大落使桐城派具有了学术研究上的典型意义，对桐城派学术思想流变的梳理，不仅有助于对中国近代学术思想流变的认识，也

本书以伦理视角为切入点，结合社会时代背景、地域文化和人伦风俗等因素，考察20世纪90年代以来西部乡土小说中的伦理主题视野、作家姿态、伦理立场、艺术表现风格等方面的嬗变。本书研究拓宽了以往研究的范围，试图对西部乡土小说创作进行系统化的整体研究。综合运用文学审美批评、社会伦理研究等相关理论，把文学置于社会变革与乡土伦理变迁的时代背景中进行考量，阐释20世纪90年代以来西部乡土小说伦理书写的多元内涵和发

本成果从民族音乐学尤其是民族器乐学视角切入《诗经》和古代典籍文献，回避了前哲时贤已多有研究的乐器形制问题，综合运用朴学、二重证据、统计学、定量分析、历史和逻辑辩证统一、宏观和微观相结合、语言学、美学等八、九种研究方法，由《乐经》而《诗经》305篇的曲式，而《诗经》中的乐器分布，而《诗经》中的器乐演奏，而《诗经》中的器乐演奏的应用，而《诗经》之外典籍文献和出土文物中有关《诗经》的器乐演奏和对器乐艺术

“元宇宙”新近成为全球性热词，燃起了人们对未来的技术热望。若元宇宙意味着文学需秉持一种世界性视野，那些围绕在文学创作和研究周围的诸多在地性概念（如“地域”“传统”等概念）是不是就将面临阐释效力的丧失？在这样一个虚拟/现实边界渐趋模糊的时代，我们有必要梳理并重审那些曾经活跃于文学领域的在地性概念，并探寻它们可能的未来性意涵。本书以上述问题为契机，以地域空间与文化为研究对象，对其展开全方位研究，既有返

《中华文学史料（第七辑）》结合2019年、2020年两次中华文学史料学学会年会的近百篇论文，根据参会作者的意见和论文的质量情况，从中精选了数十篇论文。这些论文，既能体现“中华文学”概念的内涵与外延，又能体现“中华文学史料”研究的广度与深度，以及中华文学研究的未来方向与可能性。

本书以部分具有音乐性的中国现代小说为考察对象，从隐性音乐性与显性音乐性层面，试图以跨艺术的视点来敞开小说与音乐之间的微妙关系，理解这两种艺术互为创造和批评的参照时彼此之间的重叠与落差，从而在这些重叠与落差的缝隙背后，介入人性、文化与艺术的深层解读。书中小说的音乐性既是手段，也是目的，是一种把握和理解作品、乃至世界的方式，甚至可以说是一种任何有机生命形式的内在深层结构。

本书系统梳理了先秦至唐代文学作品中游侠形象的变迁，探索侠客文化对中国古代文学及当时社会风气、士人心态的影响。司马迁首为游侠立传，构建了侠的经典形象。从曹植开始，侠的形象又与爱国结合，侠少年们“捐躯赴国难，视死忽如归”的壮举，鼓舞了一代又一代热血男儿。唐代咏侠诗与传奇小说中的侠客形象，亦是唐代包容开明、积极昂扬的时代风气之代表。侠文学植根于传统文化的丰厚土壤，体现了中华民族对真善美的追求，因而具备蓬