创意写作的兴起：纵观创意写作（1975—2008）

国家想象研究一度是中国现代文学研究的焦点，但尚有开拓和掘进的空间。抗战和内战的特殊语境滋生了新的文学思想和表达，也影响着此后的文学转折，四十年代庶几堪称现代文学国家想象的最重要阶段。本书将文学置于具体的历史情境考察，运用各类文献，以文史瓦证的方法，讨沦不同知识群体对新中国的认知与构想，细究文学与政治的内在联系，从而揭橥现代文学及知识分子传统的繁复面貌。

文学经典包罗万象、洞幽烛微，却坚持给人留存希望、带来人性的温暖、品察生命的本真。本书从女性主义视域出发，精选19世纪以来的若干中外文学经典详加分析，基于换位思考和回归常识的立场，以“美学的、历史的”尺度重新诠释这些经典名作。女性的天空，曾经是低的；仰望天空的女人，始终向往着自由飞翔。关注、体察女性作为人类群体的“另一半”的现实困境与精抻需求，是人类智慧与文明程度切实提高的标志。

清人叶昌炽发凡起例，创作《藏书纪事诗》，专为古代藏书家立传，开创“纪事诗体藏书家传”这一书体。该书流行百年来，续作不断，主要有伦明《辛亥以来藏书纪事诗》、徐信符《广东藏书纪事诗》、吴则虞《续藏书纪事诗》、王謇《续补藏书纪事诗》、周退密和宋路霞《上海近代藏书纪事诗》以及蔡贵华《近代扬州藏书纪事诗》等。本书以上述各书为研究对象，内容分为上下两编。上编为文献篇，分别论述各书的创作经过和特色。下编为研究篇

当代中国诗歌70年的历史进程，如果以价值建构和史实面貌特征为标准，应划分为“社会主义时期”（1949—1976）、“社会主义调整期”（1977—1991）和“后社会主义时期”（1992—2019）三个阶段。它们有前后传承的历史关联，也表现出文学自身的独特性。传统的诗歌批评史通常采用“以史带论”的史学观和分析模式，这种模式当然有历史感和说服力，但也容易抑制小说批评史的独特性，尤其容易忽视批评的主体性

如何综合评价美国现代主义诗人伊兹拉·庞德？他是诗人还是罪人？如何把握他在文学、艺术、经济、政治，东方、西方，历史、现实间游走跨界的内在驱动？本书关注作为“诗人”的庞德，也直面作为“罪人”的庞德。无论如何，如此矛盾的转向与身份真实而长久地系于其一身。他与20世纪初西方现代视觉艺术的互动，特别是为英国旋涡主义艺术进行理论建树时提出的关键词ENERGY（力/能量）为本书提供了灵感与起点。于是，从庞德与西

美国著名生态文学批评家麦克库希克教授，娴熟地运用生态文学批评理论和方法，重新解读柯勒律治、华兹华斯、约翰·克莱尔、威廉·布莱克、玛丽·雪莱、爱默生、梭罗、约翰·缪尔和玛丽·奥斯汀的“绿色写作”，探赜索隐他们作品中幽深玄妙的生态思想。认为他们重新概念化、情感化和历史化人与自然的关系，表达了极其丰富的“绿色思想”，不仅提供了全新的感知自然的范式，而且开创了“绿色写作”传统，传播现代生态思想和生态文明理

本书是学术界全面、深入研究《文心雕龙》“依经立义”的第一部专著。在梳理《文心雕龙》征引五经、分析“依经立义”的内涵与演变的基础上，重点探讨了《文心雕龙》“依经立义”的原因与效果，“依经立义”在文论体系、文章体制、伦理精神、思维模式诸层面的表现。除专题探讨，本书还对《文心雕龙》50篇作了查漏补缺式的逐篇分析，是深入探讨《文心雕龙》与传统文化的关联、深入理解中国古代文论的话语生成模式的一次有益尝试。

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

上海商务印书馆出版的《说部丛书》规模宏大，作品有324编之多，时间从1903年至1924年长达22年之久，是清末民初诸多《说部丛书》中的佼佼者，体现了小说界革命的巨大实绩。本书首次对商务版《说部丛书》324编作品展开全面而系统的叙录，这是颇富创新性的研究工作。本书分英国、法国、美国、俄日以及其他国家与地区对每部作品的作者（著者与译者）、诸种版本、章节目录（全录或摘录）、序跋（全录或摘录），以及其他